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Máté Szűcs est un altiste hongrois. Il est né dans une famille de musiciens et a commencé son éducation musicale à l’âge de cinq ans en jouant du violon. Il étudie avec Ferenc Szecsődi à Szeged, puis passe à l’alto et travaille avec Erwin Schiffer. Máté a fréquenté le Conservatoire Royal de Bruxelles, la Chapelle musicale Reine Elisabeth à Waterloo et le Conservatoire Royal d’Anvers, où il a étudié avec Leo de Neve. En 1998, il a été finaliste du concours Jean Françaix à Paris et lauréat du concours international Tenuto à Bruxelles. Máté devient musicien d’orchestre et se produit en tant qu’altiste soliste avec l’Orchestre Symphonique de Bamberg, la Staatskapelle de Dresde, l’Orchestre Symphonique de la radio de Francfort, la Deutsche Kammerphilharmonie Bremen et l’Orchestre Royal de Flandre, avant de devenir l’altiste principal de l’Orchestre Philharmonique de Berlin. Máté se produit principalement en Europe en tant que soliste et chambriste, et a enregistré pour TYX Art, Profil et Phaedra.
Ian Anderson plays in many different ensembles, including Scottish Ballet (where he holds the position of Principal Viola), yllwshrk (alternative rock band ‘yellow shark’, where he plays a variety of instruments and writes music), and Berlin-based contemporary string quartet Sonar Quartett. He is a graduate of the Royal Academy of Music in London (undergraduate viola), and the Royal Scottish Academy of Music and Drama in Glasgow (postgraduate composition).
In October 2020 yllwshrk released their debut album I AM ALADDIN, produced by Grammy-winner David Donaldson, and featuring collaborations with the London Contemporary Orchestra, Trondheim International Chamber Music Competition winners the Maxwell String Quartet, Mercury-nominated jazz pianist Fergus McCreadie, Andi Toma from Mouse on Mars, saxophonist Nick Roth, and composer Linda Buckley. I AM ALADDIN received 4 stars from The Scotsman newspaper, with the description “audacious debut… ravishing vocals”, and was described by influential music blog Record of the Day as “the sonic soundscapes of Radiohead meet the creative genius of Bowie’s Blackstar album”. The music video of their single Pyramids — starring BBC’s inaugural The Greatest Dancer winner Ellie Fergusson — won Best Music Video at the 2020 Paris Short Film Awards.
Other recent highlights include playing on albums such as Radiohead’s A Moon Shaped Pool, Frank Ocean’s Blonde, and Thom Yorke’s Anima, all as part of the London Contemporary Orchestra.
Ian is a former Principal Viola of the European Union Youth Orchestra, and plays on a 2003 John Dilworth viola, purchased with support from the Musicians’ Benevolent Fund.
En 2022, Jaren Ziegler a remporté à l’âge de 16 ans la finale du BBC Young Musician Strings Final, devenant ainsi le premier altiste primé de l’histoire du concours. Lors de la grande finale du concours, il a interprété le concerto pour alto de Walton avec le BBC Philharmonic dirigé par Mark Wigglesworth. Il a récemment reçu le Premier Prix du Concours de Concerto Junior du Royal College, du Junior Academy Viola Prize et de la Bromsgrove Young Musicians’ Platform et a été le plus jeune participant du Concours International d’Alto Cecil Aronowitz en 2021. Jaren fréquente actuellement le Junior Royal College of Music (Londres). Il a commencé à jouer de l’alto à l’âge de six ans et a étudié avec Jacky Woods. Il s’est produit au Royal Festival Hall, à St John Smith Square, à la Brahms-Saal Musikverein et au Victoria Hall de Singapour. Il est membre des LGT Young Soloists. Il a, avec eux, effectué des tournées internationales et enregistré aux studios Abbey Road. Il joue sur un alto Stefano Scarampella, qui lui a été gracieusement prêté par la Beares International Violin Society.
Weiyi Zeng étudie à la Hochschule für Musik und Theater München avec Roland Glassl. Elle commence ses études à l’âge de 12 ans au Lycée du Conservatoire Central de Musique (Beijing), où elle étudia avec Shaowu Wang. En 2017, elle a dirigé le Four Seasons Chamber Orchestra au Conservatoire. Après avoir été invitée au Japon pour le Seiji Ozawa Music Festival en 2018, Weiyi a été admise au programme Morningside Music Bridge en Pologne avec une bourse complète pour deux ans. Elle a notamment suivi des cours avec Alexander Zemtsov, Mattiha Buhholz, Paul Colletti, John Abram, Atar Arad et Ori Kam.
L’altiste américain Matthew McDowell débute son apprentissage du violon à l’âge de quatre ans. Il a notamment eu pour professeurs Ettore Causa, Gérard Caussé et Ivan Vukčević. En 2021, il a obtenu son Bachelor of Arts et Bachelor of Music en alto et violon à la Columbus State University’s Schwob School of Music, obtenant les plus hautes distinctions académiques et artistiques. Pendant cette période, Matthew a étudié avec Paul Coletti, Carol Rodland, Jeffrey Irvine, Csaba Erdelyi, Dr Susan Dubois, Sergiu Schwartz et Helen Callus. En étudiant à l’International Menuhin Music Academy (Rolle), Matthew a eu l’occasion de donner des concerts dans toute l’Europe. Il étudie actuellement à la Yale School of Music.
Katie Liu est étudiante en Master of Musical Arts à la Yale School of Music dans le studio d’Ettore Causa. Elle a obtenu sa maîtrise en musique à la Colburn School et son diplôme de premier cycle à l’Université de Princeton en Operations Research and Financial Engineering avec une spécialisation en Musical Performance and Computer Science. Katie s’est mise à l’alto et a fait ses débuts en tant que soliste en 2019 avec le Princeton University Orchestra. En dehors de ses activités musicales, Katie a eu des expériences professionnelles en entreprise dans la gestion d’actifs et le conseil en fintech et a rédigé sa thèse de fin d’études sur l’intersection de la reconnaissance des formes de la musique classique, de l’apprentissage automatique et des réseaux neuronaux. Elle est actuellement altiste à l’Orchestre symphonique de New Haven et a été sélectionnée pour participer au Concours international d’alto Hindemith (2021) et au Concours international d’alto de Tokyo (2022).
Sumin Kim a commencé à jouer du violon à l’âge de huit ans et a fait ses débuts en tant que soliste au Seoul Arts Center à l’âge de 11 ans. Depuis, elle a donné de nombreux récitals et a remporté les Premiers Prix de plusieurs grands concours nationaux, notamment les Chunchu et Yewon Music Competitions (Corée du Sud).
Elle a fréquenté la Yewon School et a obtenu le diplôme de violon avec la plus haute distinction. Elle est entrée au Curtis Institute of Music en tant que Sandra G. and David G. Marshall Violin Fellow en 2017, où elle a étudié avec Aaron Rosand, Midori, Arnold Steinhardt et Shmuel Ashkenasi. En tant que musicienne d’orchestre, elle s’est produite au sein du Curtis Symphony Orchestra, du Juilliard Orchestra, de la Symphony in C et du New York String Orchestra sous la direction de Yannick Nézet-Séguin et d’Osmo Vänska. Sumin poursuit actuellement son Master à la Juilliard School, où elle joue de l’alto avec Steven Tenenbom.
L’altiste australienne Isabella Bignasca étudie en Master auprès de Paul Neubauer et Heidi Castleman à la Juilliard School, où elle a également fait ses études de premier cycle. L’année dernière, elle participe aux Ateliers de Musique de Chambre du Perlman Music Program, figure sur la liste des artistes des Parlance Chamber Concerts et a été nommée altiste remplaçante de l’Orchestre de Floride. Elle collabore et se produit aux côtés d’Itzhak Perlman, du Borromeo Quartet et de membres de la Chamber Music Society of Lincoln Center. Isabella a participé à la Music Academy of the West, au Kneisel Hall Chamber Music Festival, à l’Aspen Music Festival and School et au Heifetz International Music Institute, où elle a ensuite fait partie de la série Heifetz on Tour.
Amihai Grosz looks back on a very unusual career path: At first a quartet player (founding member of the Jerusalem Quartet), then and until today Principal Violist with the Berlin Philharmonic Orchestra, and also a renowned soloist.
Initially, Amihai Grosz learned to play the violin, before switching to the viola at age 11. In Jerusalem, he was taught by David Chen, later by Tabea Zimmermann in Frankfurt and Berlin as well as in Tel Aviv by Haim Taub, who had a formative influence on him. At a very early age, he received various grants and prizes and was a member of the “Young Musicians Group” of the Jerusalem Music Center, a program for outstanding young musical talents.
As a soloist, Grosz has collaborated with renowned conductors such as Zubin Mehta, Tugan Sokhiev, Klaus Mäkelä, Ariel Zukermann, Daniel Barenboim, Sir Simon Rattle, Alexander Vedernikov and Lionel Bringuier. He performs internationally with orchestras such as the Finnish Radio Symphony Orchestra, the Warsaw Philharmonic Orchestra, the Danish National Symphony Orchestra, the Swedish Radio Symphony Orchestra and the Zurich Chamber Orchestra.
In the world of chamber music, Amihai Grosz collaborates with artists such as Yefim Bronfman, Mitsuko Uchida, Daniel Hope & Friends, Eric le Sage, Janine Jansen & Friends, Julian Steckel, Daishin Kashimoto and David Geringas. Internationally, he can be heard regularly at the most prestigious concert halls such as the Concertgebouw Amsterdam, the Tonhalle Zurich, the Wigmore Hall in London and the Philharmonie Luxembourg, as well as at leading festivals including the Schleswig-Holstein Music Festival, the Evian, Verbier and Delft Festivals, the BBC Proms and the Utrecht International Chamber Music Festival.
The highlights of the season 22/23 are concerts with the Franz Liszt Chamber Orchestra, performances with the Orchestra Del Teatro Massimo di Palermo & Omer Meir Wellber, the Filarmonica de Gran Canaria & Beatriz Fernandez and the Musikalische Akademie Mannheim & Ingo Metzmacher amongst others. In the winter of 2023 Amihai will be touring Japan extensively. Performances are planned with the NHK Symphony Orchestra & Tugan Sokhiev, play-lead with the Aichi Chamber Orchestra, as well as solo performances.
Under the baton of Sir Simon Rattle Amihai will perform the Martinu Viola Concerto with the Berlin Philharmonic Orchestra. In the upcoming summer 2023 Amihai will perform at the Verbier Festival the Sinfonia Concertante together with Janine Jansen and be involved in the festivals chamber music concerts.
As part of an important round of chamber music projects Amihai will return to perform at the Elbphilharmonie Hamburg, the Tonhalle Zurich, the Kammermusiksaal of the Berlin Philharmonic and the Concertgebouw Amsterdam. Collaborations and/or tours are planned together with with Emmanuel Pahud & Anneleen Lenaerts, the Modigliani Quartett & Nathalia Milstein and Made in Berlin.
The next recording to be released by Alpha Classic is the Bartok Viola Concerto together with the Orchestra National de Lille under the lead of Alexander Bloch. The release dates of this recording is to be announced at a later stage.
In the season of 21/22 Amihai Grosz has been appointed as Artistic Director of the International Chamber Music Festival Utrecht
Amihai Grosz plays a Gaspar-da-Salò viola from the year 1570, which is a lifelong loan made available to him by a private collection.
Philipp Sussmann a commencé le violon à l’âge de trois ans avant de passer à l’alto neuf ans plus tard. Il a été altiste principal de l’Orchestre national des jeunes d’Allemagne dirigé par Sir Simon Rattle et, en 2021, a obtenu un poste fixe dans l’Orchestre symphonique de la radio NDR. Il a remporté plusieurs premiers prix et prix spéciaux lors de concours internationaux, notamment les Szymon Goldberg et MingClassics. Il est en outre premier alto de l’orchestre du festival de Moritzburg et est tributaire d’une bourse de la Villa Musica Rheinland Pfalz.