Appuyez sur Entrée pour rechercher
Ni Xianhe began violin at age of seven. In 2017, he graduated from the Xinghai Music School in the Tianhe District of Guangzhou, where he studied with Hou Donglei. He went on to study at the Central Music School of the Moscow State Tchaikovsky Conservatory in the class of Maria Sitkovskaya. He currently continues his studies in Moscow with Alexander Bobrovsky and Ivan Agafonov. Xianhe has a vast repertoire of standard solo and chamber works, and regularly performs the music of contemporary Chinese composers, helping to expose the music of his homeland to audiences around the globe.
Cristina Cordero poursuit actuellement son master avec Nobuko Imai et Wenting Kang à l’Escuela Superior de Música Reina Sofía. Diplomée de la Hochschule für Musik und Theater München avec Hariolf Schlichtig, Cristina est lauréate de plusieurs concours internationaux, dont les premiers prix du concours El Primer Palau, du concours international de musique de chambre Gerhard Vogt et du sixième concours d’alto de Vigo. Elle a donné des récitals en solo dans des salles parmi les plus prestigieuses d’Espagne, dont le Teatro Real, le Palau de la Música Catalana, l’Auditorio Príncipe Felipe et l’Auditorio Nacional. Elle se produit également régulièrement au sein de quatuors à cordes et autres ensembles de musique de chambre en Europe.
Virtuose et sensible, soliste et chambriste, tel est l’alto de Jean Sautereau. De sa formation rigoureuse au conservatoire de Paris, cette figure artistique montante retire un sens aigu de la constance et de la générosité. Primé à de nombreuses reprises, il est régulièrement soutenu par diverses fondations et est invité à jouer dans les festivals les plus prestigieux. Il est récemment lauréat de la fondation Porosus, de l’académie des Beaux-arts et reçoit le Prix André Hoffman aux Sommets musicaux de Gstaad. En jouant un récent alto de Charles Coquet, il accorde son instrument à ses visions d’avenir, pour une musique vivante et partagée, au miroir de la tradition.
Kinga Wojdalska has won numerous prizes in solo and chamber music competition, among them the Karl Doctor Prize at the Lionel Tertis International Viola Competition. She began her musical training in Warsaw and, in 2021, obtained a bachelor’s degree from the Royal College of Music in London. Currently, she is studying for a master’s soloist degree at Zürcher Hochschule der Künste, in Lawrence Power’s class. She is supported by the Countess of Munster Musical Trust and Lyra Stiftung. Kinga performed at Musikverein in Vienna and the Wigmore Hall in London, and has appeared in festivals including Encuentro de Santander (Spain) and West Wycombe Chamber Music Festival (UK) ,where she shared the stage with Vilde Frang, Ivan Monighetti and Miklós Perényi. Since 2020, she has been a member Brompton Quartet. Kinga plays a modern viola by Jerzy Maslanka.
Jack Kessler est étudiant en licence au Curtis Institute of Music, où il étudie l’alto avec Roberto Diaz et Edward Gazouleas. Il a précédemment travaillé avec Michael Klotz à la Florida International University. Jack a collaboré avec des membres de la New World Symphony, dirigée par Michael Tilson Thomas, de 2015 à 2019. Il a été finaliste de la National YoungArts Foundation en 2019 et a joué pour des artistes distingués tels qu’Itzhak Perlman, Shmuel Ashkenasi et Steven Tenenbom, et s’est produit dans l’émission From The Top de NPR avec Jeremy Denk au Dartmouth College. Au cours des derniers étés, Jack a étudié au Center Stage Strings, au Bowdoin International Music Festival, dans le cadre du Perlman Music Program, et au Ashkenasi-Kirshbaum Chamber Music Seminar à l’Heifetz International Music Institute.
Etudiant d’Ettore Cause, l’altiste américain Brian Isaacs est diplomé de l’Université de Yale où il a obtenu une maîtrise en ‘Viola Performance’ et une licence en sociologie.
Il sera basé à Berlin à partir de septembre 2023 en tant que membre de la Karajan-Akademie der Berliner Philharmoniker. Brian a reçu plusieurs Prix pendant ses études à Yale et a interprété le Concerto pour alto de Walton avec l’Orchestre symphonique de Yale en tant que lauréat du Concours de concerto William Waite (2021). Il a été demi-finaliste au Concours international de alto de Primrose (2021), au Concours international de musique de Kodály (2022) et lauréat du Rubinstein International Viola Competition (2019). Brian s’est produit dans de nombreux festivals et académies américains, asiatiques et européens, notamment à Bowdoin, Gimhae, Heyri, Moritzburg, NUME, NYO-USA, NYSOS, Schiermonnikoog, Taos, Thy et Yanghwajin. Il a participé à la Verbier Festival Academy en 2022. Brian joue sur un alto Douglas Cox de 2011, généreusement prêté par la Virtu Foundation.
Otoha Tabata first studied at the Yehudi Menuhin School with Boris Kucharsky before going to the Royal College of Music in London, where she was a student of Andriy Viytovych. She continues her studies now at the RCM with Nathan Braude. Otoha performs internationally and across Europe, having appeared as soloist at the Wigmore Hall, Concertgebouw, and Queen Elizabeth Hall. She was awarded Third Prize at the Windsor Festival International String Competition (2021), the Promotion Prize at the Anton Rubinstein Viola Competition (2018), and an Honorary Mention at the Oskar Nedbal Viola Competition (2010). She regularly performs in festivals such as IMS Open Chamber Music, is a regular participant at the Seiji Ozawa International Academy, and took part in the Verbier Festival Academy in 2021, where she received a Special Prize of Merit. Otoha is a member of the renowned LGT Young Soloists, performing in numerous concert tours around the world and making several recordings. Most recently she recorded Paganini La Campanella with the ensemble in Abbey Road Studios, and recorded a new disc in Teldex Studios to be released in 2023. Otoha performs on a Charles Boullangier viola, kindly loaned by the Royal College of Music.
Titulaire d’un Bachelor de la Colburn School, où il a étudié avec Paul Coletti, l’altiste Chris Rogers-Beadle est actuellement étudiant en Master à la Yale School of Music, dans la classe d’Ettora Causa. Chris se produit en soliste avec divers orchestres américains comme le Boston Symphony Orchestra, ou en Europe avec le Baden-Baden Philharmonic. Chambriste expérimenté, il collabore en concert avec des artistes tels qu’Augustin Hadelich, Joseph Silverstein, Ivan Monighetti, et Anthony Marwood.
Ancienne étudiante de Roland et Almita Vamos à l’Académie de la Music Institute of Chicago, Tabitha étudie actuellement à la Juilliard School avec Misha Amory et Heidi Castleman, soutenue par la bourse Kovner. En 2019, elle remporte la Concerto Competition de la Juilliard School et se produit avec le Juilliard Orchestra sous la direction de Peter Oundjian. Elle bénéficie également de la bourse de la Fondation Jerome et Elaine Nerenberg par le biais du Musicians Club of Women. Elle se produit en soliste avec les orchestres symphoniques de Madison et de Milwaukee. Elle participe également au programme international de Music@Menlo, ainsi qu’au programme de musique de chambre Finckel-Wu Han du Aspen Music Festival. Membre fondatrice du Wisconsin Intergenerational Orchestra, elle officie comme mentor quand elle retourne dans le Wisconsin.
Issue d’une famille de musiciens, Anna Sypniewski a débuté l’alto au Conservatoire de Toulouse avec Valérie Apparailly et avant d’entrer au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe de Jean Sulem en 2016. À 15 ans, elle remporte le Premier prix du Concours national des jeunes altistes et reçoit le Prix de la ville de Ciboure à l’Académie Ravel. Elle se produit régulièrement avec ses sœurs (Trio Sypniewski) et a déjà collaboré avec des musiciens tels que Adam Laloum, Théo Fouchenneret et Alexandre Kantorow dans de nombreux festivals. Anna est membre du Centre de Musique de Chambre de Paris et a joué au sein de l’Orchestre de Paris, l’Orchestre Philharmonique de Radio France et l’Orchestre de Chambre d’Evian.