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British bass-baritone Ossian Huskinson is an alumnus of the Royal Academy of Music, where he was a Bicentenary Scholar, studying with Mark Wildman and Iain Ledingham.
Operatic engagements have included Sciarrone (Tosca), and Harašta (The Cunning Little Vixen) for English National Opera where he was a Harewood Artist; Sarastro (Die Zauberflöte) and Figaro (Le nozze di Figaro) for Dorset Opera Festival; Zaretsky (Eugene Onegin), Truffaldino (Ariadne auf Naxos), and Jupiter (Platée) for Garsington Opera. He made his international debut at Deutsche Oper, Berlin, singing Second Armed Man (Die Zauberflöte) and Pietro (Simon Boccanegra).
He is a member of the Jette Parker Artists Programme at The Royal Ballet and Opera, London. His roles this season include Marquis d’Obigny (La Traviata), Wagner (Faust), Mandarin (Turandot) and Angelotti (Tosca).
Ossian Huskinson’s continuing professional development is supported by Mascarade Opera.
Edward Birchinall is a member of the Royal College of Music Opera Studio, where he studies with Russell Smythe. His roles there include Figaro (Le nozze di Figaro) and Don Iñigo Gomez (L’heure espagnole). A keen recitalist, he has performed across the UK and Europe, including at Wigmore Hall and Snape Maltings, where he is a Britten Pears Scholar for the 2024/25 season. His prizes include First Prize at the Edinburgh University Tovey Memorial Competition, the Anne Wyburd Prize for Lieder, and Third Prize at the Maureen Lehane Vocal Awards. Edward is grateful to be supported by the Derek Butler Scholarship, Help Musicians UK, and the Countess of Munster Musical Trust. This summer, he joins the Glyndebourne Chorus and will cover the role of Leporello (Don Giovanni) at the Da Ponte Festival in Vittorio Veneto.
Maksim Andreenkov made his operatic debut in 2015 as Petrus in Carl Orff’s Der Mond at the Pokrovsky Opera in Moscow. In 2018, he entered the Tchaikovsky Conservatory and began performing on the chamber stage of the Bolshoi Theatre.
In 2020, he joined the Young Artist Program at Helikon Opera in Moscow, where he appeared as Escamillo (Carmen) and Nardo (La Finta Giardiniera).
Since 2022, he has been based in Germany, where he made his debut as Sonora in Puccini’s La Fanciulla del West at Theater Hagen. In 2023 and 2024, he performed the title role in Il Re Teodoro di Venezia and Don Artabano in Cimarosa’s Le Trame deluse at the Cologne University of Music and Dance (HfMT). He also performed as Iarbe in Piccini’s Didon at the Kammeroper Schloss Rheinsberg Festival in 2024.
Baryton-basse originaire de la Vénétie, il a commencé à étudier le chant lyrique sous la direction de la soprano de lieder Argit Butzke ; il se spécialise actuellement avec le professeur américain Sherman Lowe.
En 2013, il a remporté le premier prix du XVIe concours international Giovan Battista Velluti et le prix du jury populaire absolu.
Il est finaliste du concours international O.M.E.G.A. de Florence et du concours Iris Adami Corradetti. Il a remporté le troisième prix au concours d’opéra Magda Oliviero et au concours Franco Federici à Parme. L’année suivante, toujours à Parme, il remporte le deuxième prix du concours international d’opéra Rinaldo Pelizzoni, ainsi que le prix d’appréciation du jury populaire.
À Trévise, il remporte le premier prix du concours international « Giovani Musicisti » et le premier prix du concours « Premio Contea ». Il est diplômé de la faculté de lettres et de philosophie de l’université Ca’ Foscari de Venise. En 2014, il a remporté le « Concorso Comunità Europea » à Spoleto – le plus jeune lauréat de ces dernières années – et a fait ses débuts dans le rôle de Schaunard dans La bohème de G. Puccini. La même année, il remporte le concours « Premio Etta Limiti » à Milan, où il reçoit également le prix « Jeune talent masculin ».
En 2016, il a remporté le premier prix du Concorso Internazionale di CantoLirico « Mauro Pagano » – Canneto sull’Oglio (MN) et le prestigieux concours As.Li.Co pour le rôle de Guglielmo dans Così fan tutte. Au cours de l’année 2016/2017, il a été étudiant à l’Accademia di Alto Perfezionamento dell’Opera à Florence, sous la direction du Maestro Gianni Tangucci.
En janvier 2018, il a remporté le prix Mercedes Viñas, lors du concours Tenor Viñas à Barcelone et ses engagements récents et futurs comprennent : Acquagranda au Teatro LaFenice, Il barbiere di Siviglia, Don Carlo et La Traviata au Maggio Musicale Fiorentino, Rigoletto au Filarmonico de Vérone et au Petruzzelli de Bari, La Bohème en tournée japonaise au Sperimentale de Spoleto et au Regio de Turin, La fanciulla del West au San Carlo, Edipo re (Leoncavallo) au Verdi de Pise, Le songe d’une nuit d’été au Wexford Festival, Il barbiere di Siviglia au Massimo de Palerme et à l’Opéra de Paris, La Bohème à Turin et au Festival Puccini de Torre del Lago, Carmen à Palerme, Macerata et Escamillo à Valladolid, Ariadne auf Naxos à Bologne, La Cenerentola à Salerne, Don Giovanni au Deutsche Oper Berlin à Macerata, Naples et au Festival d’Aix-en-Provence, Rinaldo à Venise, Le nozze di Figaro à Sydney, Moscou et au Komische Oper de Berlin, Così fan tutte en tournée avec le Kammermorchester Basel à Paris et Hambourg.
William Socolof est un baryton-basse d’opéra et un récitaliste primé. Il s’est produit en tant que soliste avec de nombreux orchestres nord-américains de premier plan, notamment l’Orchestre symphonique de Boston, l’Orchestre symphonique National, le New York Philharmonic et le Philharmonia Baroque Orchestra. Ce natif de New York a obtenu en 2022 un Artist Diploma en Opera Studies à la Juilliard School et s’est vu décerner la bourse Stephen Novick pour l’avancement de sa carrière. Par la suite, il a suivi le Merola Opera Program à l’Opéra de San Francisco, chantant Riolobo dans des extraits de Florencia en el Amazonas de Daniel Catán, ainsi que des scènes d’opéra de Mozart et de Berlioz avec l’Orchestre de l’Opéra de San Francisco. Il a également obtenu sa licence et sa maîtrise à la Juilliard School, où il a étudié avec Sanford Sylvan et William Burden. William a remporté les auditions internationales YCA Susan Wadsworth de 2020.
Albert Dohmen can look back on a long international career with a first highlight in 1997 performing Wozzeck at the Salzburg Easter and Summer Festival with the Berlin and Vienna Philharmonic Orchestras conducted by Claudio Abbado and directed by Peter Stein. He subsequently worked with famous conductors such as Zubin Mehta, Giuseppe Sinopoli, Claudio Abbado, James Conlon and many others. Albert Dohmen has been interpreting the important roles of his fach (like Kurwenal, Pizarro, Wotan, Amfortas, Holländer, Scarpia, Bluebeard, Hans Sachs) at all major opera houses such as the Bastille in Paris, Covent Garden, the Bavarian State Opera, at the opera houses of Zurich, Amsterdam, the Liceo Barcelona, the Vienna State Opera, the opera in Los Angeles etc. He made his debut at the New York Metropolitan Opera as Jochanaan / Salome.
Albert Dohmen established himself as one of the leading Wotan singers of his generation. He sang this part in complete Ring cycles in Trieste, Geneva, Catania, at the Deutsche Oper Berlin and the Vienna State Opera, at Nederlandse Opera Amsterdam and at the MET, just to name a few.
Recent highlights include his debut as Hans Sachs / Meistersinger von Nürnberg in Geneva and Barcelona, as Gurnemanz / Parsifal in Geneva, as Barak / Frau ohne Schatten in Florence under the direction of Zubin Mehta as well as productions Elektra / Orest in Baden-Baden under Christian Thielemann, Salome / Jochanaan in Amsterdam, Don Giovanni / Commendatore at the Vienna State Opera, Flying Duchman/ Daland in Paris, Falstaff in Stuttgart, Tristan/ König Marke in Barcelona and Meistersinger/ Pogner at La Scala in Milan.
Albert Dohmen made his debut at the Bayreuth Festival 2007 performing Wotan / Wanderer in the Ring cycles with revivals in the following years. At the 2022 Bayreuth Festival he made his debut as Hagen / Götterdämerung and Landgraf / Tannhäuser.
Albert Dohmen is also a very successful concert singer: He has sung the entire bass repertoire from Bach to Schönberg in all important concert halls and at international festivals, for example Beethoven´s 9th symphony under Kurt Masur at the New York Philharmonic Orchestra, Brahms´ Requiem, again under Kurt Masur at the St. Denis Festival, Mahler´s 8th Symphony under Valery Gergiev and Gurre-Lieder, Beethoven’s 9th under James Levine. He also has various recital programmes, which he can be hears with in the renowned concert halls.
Among the numerous CDs documenting his artistic output, special mention should be made of his recordings of Zemlinsky’s Florentine Tragedy with the Concertgebouw Orchestra conducted by Riccardo Chailly and his three recordings under Sir Georg Solti (Frau ohne Schatten, Fidelio and Meistersinger).
Originaire de Québec, Jean-Philippe Mc Clish détient un diplôme d’artiste de l’École de musique Schulich de l’Université McGill. Il a pu interpréter les rôles de Don Alfonso dans Così fan tutte, Raimondo dans Lucia di Lammermoor, Il Re dans Ariodante, Készakállú dans Le château de Barbe-Bleue, Falke dans Die Fledermaus, Garibaldo dans Rodelinda et Dulcamara dans L’Elisir d’amore. Comme soliste il a chanté le Messie de Händel (Ensemble Sinfonia), Carmina Burana de Carl Orff (Kingston Symphony), le Requiem de Brahms (Orchestre symphonique de Lévis) et le Requiem de Mozart (Orchestre symphonique de Trois-Rivières). Avec l’Opéra de Montréal en 2019-2020, il interprète les rôles du Capitaine dans Eugène Onéguine, du Deuxième prisonnier dans Fidelio et du Garde armé dans La flûte enchantée. Ainsi que de couvrir les rôles de Raimondo (Lucia di Lamermoor) et Papageno (La flûte enchantée). Il est présentement membre de l’Atelier lyrique de l’Opéra de Montréal.
Milan Siljanov est actuellement dans l’ensemble de l’Opéra d’État bavarois à Munich. Artiste de Samling, il a étudié à la Guildhall School of Music & Drama (cours d’opéra) sous la tutelle du professeur Rudolf Piernay. Il est lauréat du prestigieux concours international de chant du Wigmore Hall/Kohn Foundation à Londres en 2015.
En 2018, il a obtenu le deuxième prix et le prix du public au concours international de musique de l’ARD et en 2014, il a obtenu le premier prix et le prix du public au 50e concours international de chant à Hertogenbosch, aux Pays-Bas.
Milan a été finaliste de la Guildhall School of Music & Drama « Gold Medal » 2015 et a reçu la bourse Independent Opera Voice Fellowship. Ses études ont été généreusement soutenues par la Worshipful Company of Wax Chandlers et la bourse Independent Opera Voice.
Parmi les moments forts de la saison 2018/19, citons Leporello in Don Giovanni à l’Opéra d’État de Bavière, Der Einarmige in Frau ohne Schatten au Festival de Verbier, la Messe Nelson de Haydn à la Staatskapelle de Dresde sous la direction d’Omer Meir Wellber, des récitals à l’Académie Hugo Wolf de Stuttgart, au Festival de Lieder d’Oxford et au Wigmore Hall avec le pianiste Nino Chokhonelidze.
Milan a travaillé avec des chefs d’orchestre tels que Valery Gergiev, Kirill Petrenko, Constatinos Carydis, Ivor Bolton, Erik Nielsen, Joshua Weilerstein et Simone Young.
Les engagements de Milan pour 2019/20 comprennent la Messa di Gloria de Puccini avec l’Orchestre symphonique de la radio MDR de Leipzig, une tournée au Japon avec l’Orchestre symphonique de la radio suédoise pour le Requiem de Mozart, une apparition au Mozarteum de Salzbourg pour le Requiem de Mozart sous la direction de Constantinos Carydis et la Symphonie n°1 de Beethoven. 9 de Beethoven avec l’Orchestre symphonique de Bilbao dirigé par Erik Nielsen ; Escamillo in Carmen avec l’Irish National Opera ; Des Knaben Wunderhorn de Mahler au Concertgebouw d’Amsterdam avec Julius Drake.
Au Bavarian State Opera de Munich, on trouve Montano dans Otello, Peter, Besenbinder dans Hänsel und Gretel, Sprecher dans Die Zäuberflöte, Morbio dans Die Schweigsame Frau, Masetto dans Don Giovanni, Der Nachtwächter dans Die Meistersinger von Nürnberg (aux BBC Proms) et Schaunard dans La Bohème.
Welsh bass-baritone Sir Bryn Terfel has established an extraordinary career, performing regularly on the prestigious concert stages and opera houses of the world.
After winning the Song Prize at the 1989 BBC Cardiff Singer of the World, Sir Bryn made his professional operatic debut in 1990 as Guglielmo in Così fan tutte with Welsh National Opera. He made his international operatic debut in 1991 as Speaker in Die Zauberflöte at the Théâtre de la Monnaie, Brussels and made his American debut in the same year as Figaro with Santa Fe Opera. Other roles performed during his career include Méphistophélès in Faust, both the Title Role and Leporello in Don Giovanni, Jochanaan in Salome, the Title Role in Gianni Schicchi, Nick Shadow in The Rake’s Progress, Wolfram in Tannhäuser, Balstrode in Peter Grimes and Four Villains in Les contes d’Hoffmann.
Sir Bryn marked his 50th birthday and twenty-five years in the profession with a special one-off Gala Concert at the Royal Albert Hall, presented by Hollywood star Michael Sheen. The celebrations continued at Cardiff’s Wales Millennium Centre, where he sang Scarpia in a special concert performance of Tosca with Welsh National Opera.
Recent performances include Don Basilio in The Barber of Seville for Royal Opera House, Covent Garden, Balstrode for Wiener Staatsoper and Royal Opera House, Holländer in Der fliegende Holländer for Grange Park Opera, Falstaff for Zürich Opera and Bayerische Staatsoper, Münich, Scarpia for Zürich Opera and Opera National de Paris, Don Pizarro in Fidelio at the Schloßberg, Graz, Don Pasquale at the Royal Opera House and Boris Godunov for Deutsche Oper Berlin and the Royal Opera House.
Other operatic highlights to date include his debut in the role of Hans Sachs in the critically acclaimed production of Die Meistersinger von Nürnberg for Welsh National Opera, Wotan in The Ring Cycle at the Royal Opera House and the Metropolitan Opera, New York, his debut in the role of Reb Tevye in Fiddler on the Roof for Grange Park Opera, Sweeney Todd for English National Opera and hosting a four day festival, Brynfest, at the Southbank Centre, London as part of the Southbank Centre’s Festival of the World.
Equally at home on the concert platform, his highlights range from the opening ceremony of the Wales Millennium Centre, BBC Last Night of the Proms and the Royal Variety Show to a Gala Concert with Andrea Bocelli in Central Park, New York and curating a special Christmas concert and live international stream for the Metropolitan Opera’s ‘Met Stars Live in Concert’ series from Brecon Cathedral, Wales. He has given recitals all around the world and for nine years, he hosted his own festival in Faenol, North Wales. Recent performances include a 9-date recital and concert tour of the UK, orchestral concerts in Antwerp and Belgrade, and voice, harp and piano recitals in Stockholm and Geneva.
Sir Bryn is a Grammy, Classical Brit and Gramophone Award winner with a discography encompassing operas of Mozart, Wagner and Strauss, and more than fifteen solo discs including Lieder, American musical theatre, Welsh songs and sacred repertory.
Bryn was made a Commander of the British Empire (CBE) for his services to Opera in 2003, was awarded the Queen’s Medal for Music in 2006, received a knighthood for his services to music in 2017, was honoured with the title of Austrian Kammersänger for his services to the Wiener Staatsoper and awarded an European Cultural Award at the Tonhalle, Zurich, in recognition of his extraordinary music career in 2022. He was the last recipient of the Shakespeare Prize by the Alfred Toepfer Foundation and in 2015, he was given The Freedom of the City of London.
Depuis près de quatre décennies, Thomas Quasthoff s’est imposé sur les scènes internationales, bouleversant le coeur d’innombrables auditeurs avec son art. Il a conclu sa carrière exceptionnelle de chanteur en 2012, pourvu de multiples titres et récompenses. Cependant, le barytonbasse allemand a conservé des liens étroits avec le chant et la musique en tant que professeur à la Hochschule für Musik Hanns Eisler Berlin et dans diverses masterclasses. Ce dévouement l’a mené à fonder le Concours International de Chant Das Lied dans la capitale allemande en 2017. Il a exploré de nombreux autres domaines, dévoilant ses talents de chef d’orchestre, chanteur de jazz, comédien, narrateur et acteur, des oeuvres de Shakespeare à l’univers coloré du cabaret.