Appuyez sur Entrée pour rechercher
Fondé en 2020, inn.wien réunit de jeunes musiciens formés à la musique classique, venus des régions d’Innsbruck et de Vienne. Plus qu’un ensemble, c’est un espace de dialogue et de curiosité artistique, où se rencontrent collaboration, expérimentation et exigence musicale. En 2025, sa production What on Earth a remporté le Young Audiences Music Award du meilleur grand ensemble. Animés par le goût du risque et la volonté de dépasser les cadres établis, ses membres façonnent des programmes où Bartók, Schubert, Brahms ou Grieg dialoguent avec des créations de Hanna Kallestad, Anna Reisigl et Martin Ohrwalder, en collaboration notamment avec le trio de jazz Drehwerk.
Frank Dupree piano
Jakob Krupp contrebasse
Obi Jenne batterie
Avec une énergie communicative et un enthousiasme irrésistible, le Frank Dupree Trio se situe à la croisée du classique et du jazz. Alliant une approche rigoureuse des chefs-d’œuvre du répertoire classique à la liberté et la fluidité de l’improvisation jazz, le trio explore avec bonheur l’infinie variété des genres musicaux et s’épanouit dans les espaces qui les relient. Leur répertoire comprend des compositions originales ainsi que leurs propres arrangements, et s’étend de Beethoven, Ravel et Nikolaï Kapustin aux chansons de Kurt Weill, George Gershwin et Leonard Bernstein, jusqu’aux standards de jazz d’icônes telles que Duke Ellington et Chick Corea. Leurs tournées internationales les ont menés dans plusieurs pays d’Europe et en Corée du Sud, et leurs projets de concerts et d’enregistrements les ont amenés à collaborer avec de prestigieux orchestres tels que le SWR Symphonieorchester, la SWR Big Band, le Stuttgarter Philharmoniker et le Sinfonieorchester Wuppertal.
Pianiste du mythique Buena Vista Social Club, et accompagnateur d’Omara Portuondo pendant plus de 15 ans, Rolando Luna est considéré comme un des pianistes, compositeurs et arrangeurs les plus inventifs et créatifs de sa génération, alliant élégance, poésie, et virtuosité. Il navigue avec une aisance incroyable et jubilatoire entre les mondes du classique, du jazz, de l’improvisation sans oublier ses racines caribéennes. Le répertoire du Rolando Luna Trio s’articule autour des propres compositions de Rolando, de standards cubains ou américains, sans oublier des versions de boléros, danzones, revisités par Rolando qui leur donne d’autres couleurs et lui permettent de développer de merveilleuses improvisations sans jamais oublier les racines et l’essence de ces thèmes. Ce répertoire en trio jazz est souvent complété par un ou deux morceaux en solo, entre autres des thèmes de musique classique qui lui permettent de s’exprimer très librement autour de préludes de Bach, Scriabin, Liadov ou Debussy.
Shems Bendali trompette
Arthur Donnot saxophone
Andrew Audiger piano
Yves Marcotte contrebasse
Marton Kiss batterie
Shems Bendali est un nom qui résonne de plus en plus dans le monde du jazz. Ce trompettiste franco-algérien, au carrefour de deux cultures, apporte une fraîcheur inédite au jazz contemporain en y incorporant quelques inspirations orientales.
Avec son Quintet formé des jeunes musiciens les plus excitants de la nouvelle scène jazz Suisse, l’artiste s’est forgé une double identité qui se ressent dans sa musique. Ses compositions sont à la fois un hommage à ses racines et un témoignage de son amour pour la musique afro-américaine. Pour Shems, l’essentiel n’est pas seulement de fusionner différents styles, mais de parvenir à un équilibre authentique où chaque note et chaque mélodie s’intègrent naturellement, sans jamais sembler artificielles ou forcées.
Formé par la chanteuse Gaëlle Minali-Bella et le multi-instrumentiste Florent Sorin, OKALI est un duo franco-camerounais à l’identité musicale singulière. Révélé lors de The Voice 2024, il s’impose rapidement sur la scène française par son mélange organique d’afro–trip-hop, de soul et de rythmes traditionnels du Cameroun. Son nom, d’origine camerounaise, signifie « prendre soin l’un de l’autre », reflet d’une musique de partage et d’écoute. En associant textures électroniques, guitares envoûtantes et voix plurilingue, OKALI crée un univers à la fois instinctif et poétique, ancré dans ses racines mais tourné vers l’avenir. Un langage sonore libre et vibrant, à l’image du duo.
Le Cesária Évora Orchestra réunit les musiciens qui ont accompagné la chanteuse capverdienne Cesária Évora tout au long de sa carrière internationale. Après la disparition de la « Diva aux pieds nus » en 2011, ils ont souhaité perpétuer son héritage musical en recréant l’atmosphère et les émotions uniques de ses concerts. L’ensemble a donné son premier concert au Kriol Jazz Festival de Praia en 2014 avant de se produire sur de nombreuses scènes à travers le monde. En revisitant le répertoire de Cesária, le Cesaria Evora Orchestra célèbre la richesse de la morna et de la coladeira, et transmet avec authenticité l’âme et la chaleur du Cap-Vert à de nouveaux publics.
Jonathan Schwarz violon
Amelie Wallner violon
Mayu Konoe alto
Lukas Schwarz violoncelle
Fondé à Berlin en 2019, le Quatuor Leonkoro s’impose comme l’un des ensembles de musique de chambre les plus fascinants de sa génération. Lauréat des concours internationaux de quatuors à cordes du Wigmore Hall et de Bordeaux, du Borletti-Buitoni Trust Award et du Concertgebouw Young Talent Award, il unit intensité juvénile et profondeur expressive. Leonkoro — « cœur de lion » en espéranto — reflète ce mélange de courage et de poésie. Leur premier album Ravel / Schumann (Mirare, 2023) a reçu le Choc de Classica de l’année. Depuis 2024, le quatuor enregistre exclusivement pour Alpha Classics.