Gerald Finley

Der kanadische Bassbariton und Grammy-Preisträger Gerald Finley zählt zu den meistbewunderten und einflussreichsten Künstlern unserer Zeit. Er tritt auf den bedeutendsten Opern- und Konzertbühnen der Welt auf und hat für führende Labels auf CD und DVD aufgenommen, mit einem Repertoire von bemerkenswerter Vielfalt. Seine umfassende Karriere umfasst die gesamte Vokalkunst – von der Oper über das symphonische Repertoire bis zum Liederabend – in Zusammenarbeit mit den bedeutendsten Komponisten, Orchestern und Dirigenten.

Seine Anfänge waren vom Mozart-Repertoire geprägt: Seine Interpretationen des Don Giovanni und des Grafen in Le nozze di Figaro wurden weltweit aufgeführt und übertragen. Sein Repertoire erweiterte sich anschließend um die großen Rollen von Wagner und Verdi sowie um Figuren wie Blaubart, Wilhelm Tell, J. Robert Oppenheimer in John Adams‘ Doctor Atomic oder Jaufré Rudel in Kaija Saariahos L’amour de loin. Er kreierte auch die Rolle des Harry Heegan in Mark Anthony Turnages The Silver Tassie.

Die Saison 2025/26 beginnt mit einer Neuproduktion von Tosca am Royal Ballet & Opera; seinem Debüt am Teatro alla Scala als Don Alfonso in Così fan tutte; Golaud in Pelléas et Mélisande an der Opéra de Monte-Carlo; Amfortas in Parsifal an der Wiener Staatsoper; Graf Almaviva in Le nozze di Figaro und die Titelrolle in Macbeth an der Bayerischen Staatsoper. Im Konzert wird er Händels Messiah mit dem Toronto Symphony Orchestra, Brahms‘ Requiem mit dem London Symphony Orchestra, Beethovens Missa solemnis mit dem Orchestre de Paris und Klaus Mäkelä sowie ein Konzert am Teatro Real mit Leo Hussain interpretieren.

Die letzte Saison begann mit einer konzertanten Aufführung von Wagners Der fliegende Holländer an der Norwegischen Nationaloper unter der Leitung von Edward Gardner (Aufnahme bei Decca Classics erschienen), gefolgt von Scarpia in Tosca an der Staatsoper Unter den Linden und einer Doppelrolle in Verdis Macbeth an der Wiener Staatsoper und der Bayerischen Staatsoper. Zu den Höhepunkten zählten auch die New Yorker Premiere von John Adams‘ Antony and Cleopatra an der Metropolitan Opera und die Uraufführung von Mark Anthony Turnages neuer Oper Festen am Royal Ballet & Opera. Im Konzert interpretierte er Brahms‘ Requiem mit dem Rundfunk-Sinfonieorchester Berlin und unternahm eine Liederabend-Tournee mit der Pianistin Isata Kanneh-Mason.

Zu seinen jüngsten Verpflichtungen gehören: Hans Sachs in Laurent Pellys Neuproduktion von Die Meistersinger von Nürnberg in Madrid; John Adams‘ Antony and Cleopatra am Liceu und an der San Francisco Opera; Amfortas (Parsifal), Graf Almaviva (Le nozze di Figaro) und Jago (Otello) an der Bayerischen Staatsoper; Don Alfonso (Così fan tutte) und Wolfram (Tannhäuser) am Royal Ballet & Opera; Scarpia (Tosca) und der Graf in der von Netia Jones inszenierten Neuproduktion von Le nozze di Figaro an der Opéra national de Paris; Der fliegende Holländer an der Staatsoper Berlin; die Titelrolle in Herzog Blaubarts Burg und Graf Almaviva an der Metropolitan Opera; die Titelrolle in Falstaff an der Wiener Staatsoper und in einer Neuproduktion bei den Salzburger Festspielen.

Im Konzert sang er Ein deutsches Requiem von Brahms mit der Accademia Nazionale di Santa Cecilia; Elijah von Mendelssohn mit dem London Symphony Orchestra und Sir Antonio Pappano; die Rolle des Blaubart in Herzog Blaubarts Burg in der Elbphilharmonie Hamburg, mit dem Oslo Philharmonic Orchestra, dem San Francisco Symphony, Against the Grain Theatre in London und Toronto, dem Orchestre de Paris, den Wiener Symphonikern und dem Göteborg Symphony Orchestra; Beethovens Neunte Symphonie unter der Leitung von Bernard Haitink in München und bei den Salzburger Festspielen mit Riccardo Muti; das Eröffnungsgalakonzert der Opéra de Paris mit Gustavo Dudamel; sowie eine Liederabend-Tournee mit Julius Drake in London, Straßburg, Wien, Madrid, Luxemburg und Valencia.

Zu seinen weiteren bedeutenden Erfolgen zählen Hans Sachs beim Glyndebourne Festival und an der Opéra de Paris; Amfortas (Parsifal) am Royal Ballet & Opera, in Baden-Baden mit den Berliner Philharmonikern und Sir Simon Rattle sowie an der Bayerischen Staatsoper; Wolfram an der Lyric Opera of Chicago; Verdis Falstaff von Verdi am Canadian Opera Company (DORA Award) und beim Salzburger Festspiele; ein Jago ausOtello mit Sir Colin Davis und dem LSO (LSO Live), am Royal Ballet & Opera auf Tournee in Japan, an der Bayerischen Staatsoper und bei der Canadian Opera; die Titelrolle in Rossinis Guillaume Tell von Rossini mit der Accademia di Santa Cecilia und Sir Antonio Pappano (EMI) sowie am Royal Ballet & Opera Covent Garden. Zu seinen weiteren wichtigen Rollen gehören Scarpia, Golaud, Eugen Onegin und Nick Shadow. Im zeitgenössischen Bereich zeichnete er sich durch die Schaffung führender Rollen aus, darunter J. Robert Oppenheimer in Doctor Atomic (New York Met, ENO London, San Francisco, Chicago, Amsterdam), Harry Heegan in The Silver Tassie an der ENO, Howard K. Stern in Turnages Anna Nicole in Covent Garden, Jaufré Rudel in L’amour de loin und Mr Fox in Tobias Pickers Fantastic Mr Fox in Los Angeles. 2012 gewann die DVD von Doctor Atomic (in der er J. Robert Oppenheimer verkörperte) den Grammy Award für die „Best Opera Recording“.

Seine Konzerttätigkeit nimmt einen wesentlichen Platz in seiner Karriere ein, mit jüngsten Auftritten an der Seite des London Symphony Orchestra, der Wiener Philharmoniker, des London Philharmonic Orchestra, des Royal Concertgebouw Orchestra Amsterdam, des Symphonieorchesters des Bayerischen Rundfunks, des Mahler Chamber Orchestra und der Los Angeles Philharmonic. Als Star der Last Night of the Proms 2018 nahm er auch eine wiederentdeckte Fassung von Schostakowitschs English Poets sowie den Orchesterzyklus Michelangelo Sonnets mit dem Helsinki Philharmonic Orchestra (Label Ondine) auf, die von der internationalen Kritik gefeiert wurden. Mehrere zeitgenössische Komponisten haben für ihn geschrieben, darunter Peter Lieberson (Songs of Love and Sorrow mit dem Boston Symphony), Mark Anthony Turnage (When I Woke mit dem LPO und Vladimir Jurowski), Huw Watkins, Julian Philips, Kaija Saariaho (True Fire mit der L.A. Philharmonic und Gustavo Dudamel) und Einojuhani Rautavaara (Rubáiyát mit dem Helsinki Philharmonic).

Als renommierter Liedersänger arbeitet er regelmäßig mit dem Pianisten Julius Drake zusammen. Sie treten unter anderem bei der Schubertiade auf, sind Residenzkünstler in der Wigmore Hall, im Carnegie-Zankel Hall in New York sowie bei den Festivals von Salzburg, Edinburgh und Tanglewood. Er hat auch mit Sir Antonio Pappano, Malcolm Martineau, Simon Lepper und Michael McMahon gesungen.

Seine Diskografie im Liederabend umfasst Gesamtaufnahmen der Lieder von Barber, Britten, Duparc, Ives, Liszt, Ravel sowie die Zyklen Dichterliebe und Liederkreis op. 24 & 39 von Schumann. Seine fortlaufende Zusammenarbeit mit Julius Drake bei Hyperion wurde einhellig gefeiert und gewann unter anderem drei Gramophone Awards (Kategorie Solo Vocal). Ihre Aufnahme von Schuberts Winterreise erhielt 2015 einen Juno Award, und in der letzten Saison wurde ihre Schubert-Trilogie mit der Veröffentlichung von Die schöne Müllerin vollendet. Kürzlich hat das London Symphony Orchestra eine Aufnahme von Mendelssohns Elijah mit Gerald Finley in der Titelrolle veröffentlicht.

Der Weitergabe und Vitalität der Gesangstradition verpflichtet, gibt er weltweit Meisterkurse, zuletzt an der Juilliard School of Music, und setzt sein Engagement für das Jette Parker Young Artists‘ Programme am Royal Ballet & Opera, das National Opera Studio und das Lindemann Program an der Metropolitan Opera fort.

Gerald Finley wurde in Montreal geboren und begann als Chorsänger in Ottawa, bevor er seine Studien im Vereinigten Königreich am Royal College of Music, am King’s College (Cambridge) und am National Opera Studio fortsetzte. Er ist Ehrenmitglied und Gastprofessor am Royal College of Music. 2014 bestieg er den Kilimandscharo zugunsten der Organisation Help Musicians UK. 2024 wurde er in Anerkennung seiner außergewöhnlichen künstlerischen Leistungen und seiner dauerhaften Verbundenheit mit dem Haus zum Kammersänger der Bayerischen Staatsoper ernannt. 2017 wurde er zum Commander of the Order of the British Empire ernannt, nachdem er bereits zum Officer of the Order of Canada ernannt worden war. Er ist auch auf einer kanadischen Briefmarke abgebildet, die bedeutende nationale Opernpersönlichkeiten würdigt.