Quatuor Ébène
PIERRE COLOMBET (VIOLINO), GABRIEL LE MAGADURE (VIOLINO), MARIE CHILEMME (VIOLA), YUYA OKAMOTO (VIOLONCELLO)
Un concerto del Quatuor Ébène è e rimane un evento musicale e sensoriale. Negli ultimi due decenni, il quartetto ha segnato nuove tappe dedicandosi alle opere del repertorio con una perfezione superlativa e cercando e promuovendo il dialogo con il pubblico. Questa primavera, Yuya Okamoto entra a far parte a pieno titolo del quartetto, aprendo così una nuova dimensione.
Dopo gli studi con il Quatuor Ysaÿe a Parigi e con Gábor Takács, Eberhard Feltz e György Kurtág, il loro successo senza precedenti ed eccezionale al Concorso dell’ARD 2004 ha dato il via all’ascesa del Quatuor Ébène, portando a numerosi altri premi e riconoscimenti. Ad esempio, nel 2005 il quartetto ha ricevuto il premio Belmont dalla Fondazione Forberg-Schneider, nel 2007 è stato premiato dal Fondo Borletti-Buitoni e nel 2019 è stato il primo ensemble costituito a essere onorato con il Frankfurter Musikpreis.
Oltre al repertorio tradizionale, il quartetto si immerge anche in altri stili (“Un quartetto d’archi che può senza fatica trasformarsi in una jazz-band” New York Times, 2009). Ciò che è iniziato nel 1999 come un passatempo nelle sale prova dell’università – improvvisando su standard jazz e canzoni pop – è diventato un marchio di fabbrica del Quatuor Ébène. Ad oggi, il quartetto ha pubblicato 3 album in questi generi: Fiction (2010), Brésil (2014) e Eternal Stories (2017). Nel giugno 2024, l’ensemble presenterà un nuovo progetto, “Waves”, con l’artista sonoro elettronico Xavier Tribolet, sui palcoscenici europei.
Gli album del Quatuor Ébène, dedicati a Bartók, Beethoven, Debussy, Haydn, Fauré e ai fratelli Mendelssohn, hanno ricevuto numerosi riconoscimenti, tra cui Gramophone, BBC Music Magazine e il Midem Classic Award. Nel 2015 & 2016, i musicisti si sono dedicati al tema del “Lied”. Hanno partecipato all’album “Green (Mélodies françaises)” di Philippe Jaroussky e hanno pubblicato un album Schubert con Matthias Goerne (arrangiamenti per quartetto d’archi, baritono e contrabbasso di Raphaël Merlin) e il quintetto per due violoncelli di Schubert con Gautier Capuçon. Accanto ad Antoine Tamestit, il Quatuor Ebène ha registrato i quintetti d’archi di Mozart KV 515 & KV 516, in uscita a fine 2022. L’album è stato premiato con riconoscimenti come il Choc Classica, il Diapason d’Or e il Gramophone of the month.
Innanzitutto, la registrazione dei 16 quartetti d’archi di Beethoven. Tra maggio 2019 e gennaio 2020, il quartetto li ha registrati in sei continenti nell’ambito di un progetto di portata mondiale. Con questa registrazione integrale, i quattro francesi hanno anche celebrato il loro 20° anniversario sul palco, coronato da esibizioni del ciclo completo di quartetti d’archi nelle grandi sale d’Europa, come la Philharmonie di Parigi o l’Alte Oper di Francoforte. Inviti dalla Carnegie Hall di New York, dal Festival di Verbier e dalla Konzerthaus di Vienna erano anch’essi in programma.
A gennaio 2021, il quartetto è stato incaricato dalla Hochschule für Musik und Theater München di creare una classe di quartetto d’archi nell’ambito della nuova “Quatuor Ébène Academy”.
Dalla scorsa stagione, il quartetto condivide un ciclo comune con il Belcea Quartet alla Konzerthaus di Vienna. Per la stagione 23/24, la Philharmonie Luxembourg ha scelto il Quatuor Ébène come ensemble in residenza. Oltre ai concerti di musica da camera, i musicisti presenteranno Absolute Jest di John Adams con la Luxembourg Philharmonic. In quanto Quartetto in residenza a Radio France, si esibiranno nuovamente 3 volte nella stagione a Parigi.
Altri punti salienti della stagione sono, tra gli altri, le tournée al Festival di Salisburgo, alla Philharmonie di Berlino, al Megaron di Atene, al Wigmore Hall di Londra e alla Carnegie Hall di New York City, NY.
Pierre Colombet suona due violini: un violino Antonio Stradivari del 1717, il “Piatti”, gentilmente prestato da un generoso mecenate tramite la Beares International Violin Society e un violino di Matteo Goffriller del 1736 gentilmente prestato da Gabriele Forberg-Schneider, nonché un archetto di Charles Tourte (Parigi, XIX secolo) prestato da Gabriele Forberg-Schneider.
Gabriel Le Magadure suona due violini: l’“ex-Baron Rothschild Peter Guarneri of Venice”, un prestito della Miller-Porter Collection tramite la Beare’s International Violin Society, e un violino con un’etichetta di Guarneri del 1740 circa gentilmente prestato da Gabriele Forberg-Schneider e un archetto di Dominique Pecatte (circa 1845), anch’esso prestato da Gabriele Forberg-Schneider.
Marie Chilemme suona due viole: una viola Antonio Stradivari del 1734, il “Gibson”, gentilmente prestata dalla Stradivari Foundation Habisreutinger, e una viola di Marcellus Hollmayr, Füssen (1625), un generoso prestito di Gabriele Forberg-Schneider.
Yuya Okamoto suona un violoncello di Giovanni Grancino, realizzato a Milano nel 1682.
