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Le ténor géorgien Giorgi Guliashvili a commencé ses études au Conservatoire d’État de Tbilissi et a fait ses débuts en 2019 dans les rôles de Tamino (Die Zauberflöte) et Alfredo (La Traviata). Il a rejoint l’Académie du Teatro di San Carlo en 2021, se formant pendant deux ans avec Mariella Devia. En 2022, il a fait ses débuts en Italie dans le rôle de Mario Cavaradossi (Tosca) au Teatro di San Carlo et est apparu dans Don Chisciotte della Mancia de Paisiello. Giorgi a joué sous la direction de Riccardo Frizza dans le rôle de Signor Hervey dans Anna Bolena et dans celui de Flavio dans Norma. En 2024, il a rejoint le programme Merola de l’Opéra de San Francisco, chantant des extraits de Faust, Iolanta et Lucia di Lammermoor. Giorgi a récemment remporté le premier prix du Concours Gerda Lissner et a interprété Vaudémont (Iolanta) à la Yale School of Music en 2025, complétant ainsi ses études de troisième cycle à l’Université de Yale.
Il se joindra au Jette Parker Artists Program à partir de la saison prochaine.
Le ténor londono-irlandais Hugo Brady, lauréat du concours Junior Kathleen Ferrier 2022, étudie au Royal College of Music avec Russell Smythe en tant que Victor et Lilian Hochhauser Scholar. Il est soutenu par le Josephine Baker Trust et est un artiste Samling et un Oxford Song Young Artist. Hugo s’est produit avec le Nevill Holt Opera et la Manchester Camerata, s’est produit au Festival d’Aldeburgh et au Barbican Hall avec le London Schools Symphony Orchestra, plus récemment dans le rôle de Belfiore dans La Finta Giardiniera. Il est également artiste associé des Mozartistes. Hugo a participé à des masterclasses avec Sir Thomas Allen, Bernarda Fink, Roderick Williams et Véronique Gens. Au cours de la saison 2024/25, il fait ses débuts au Festival d’Aix-en-Provence et se produit beaucoup au Oxford Lieder Festival.
La mezzo-soprano britannique Ellen Pearson rejoindra le Jette Parker Artists Programme au Royal Opera House, Covent Garden, dès le début de la saison 2025 /2026.
Diplômée du Royal Northern College of Music (First-Class Honours) et du Royal College of Music (Master’s of Music with Distinction), elle est Opera Prelude Artist, artiste du programme d’échange de chansons françaises du Wigmore Hall, Oxford International Song Young Artist 2024/2026, Samling Artist, Shipston Song Rising Star et Britten Pears Young Artist.
Elle a notamment reçu le Loveday Song Prize lors des Kathleen Ferrier Awards 2025, le Nigel Beale First Prize et le Anthony Lowrey Audience Prize lors du Hurn Court Opera Singer of the Year 2024, ainsi que le First Prize et le Best Duo Prize avec Archie Bonham lors de l’Ashburnham English Song Competition 2024.
Elle est une ancienne jeune artiste de l’Opera Holland Park 2023/24, où elle a chanté Rosina Il barbiere di Siviglia, et rejoint le Verbier Festival 2025 pour chanter La Ciesca Gianni Schicchi.
Au cours de sa première saison au Royal Opera House, elle chantera Second Lady Die Zauberflöe et Flora Bervoix La traviata sur la scène principale, ainsi qu’Irina dans Four Sisters d’Elena Langer et Julia dans The Departure d’Elizabeth Maconchy au Linbury Theatre.
La mezzo-soprano Annabel Kennedy a récemment obtenu son diplôme du Royal College of Music (RCM), où elle a étudié avec Amanda Roocroft et Caroline Dowdle. Elle est actuellement membre de l’Opernstudio du Deutsche Oper am Rhein à Düsseldorf. Annabel a été une jeune artiste avec Opera Prelude, Samling Institute, Britten Pears Arts et Glyndebourne’s Jerwood scheme. À l’Opéra de Garsington, elle interprète Junon (Platée) et reprend Chérubin (Le nozze di Figaro). À l’opéra, elle a joué Hänsel (Hänsel und Gretel), Minsk Woman (Flight) et L’enfant (L’enfant et les sortilèges) au RCM, ainsi que dans Hermia (Le Songe d’une nuit d’été) à Glyndebourne. Parmi les prix récents, citons le deuxième prix au Concours d’Opéra et d’Oratorio de l’IVC, le Prix des Chanteurs du Concours de Musique ROSL et les Prix de la Presse et du Jury Junior au Concours LiedDuo de l’IVC.
Vainqueure des 70e Kathleen Ferrier awards, la contralto Lily Mo Browne étudie actuellement au Royal College of Music de Londres sous la direction de Ben Johnson et Caroline Dowdle, avec le soutien du Drake Calleja Trust ainsi que des bourses Robert Lancaster et Helen Majorie Tonks. Elle a connu un succès notable dans les concours, se classant première au Somerset Song Prize et au AESS Senior Song Prize, deuxième à la finale de la chanson anglaise RCM et troisième au concours Junior Ferrier et au concours RCM Schumann. À l’opéra, elle a joué La Seconde Sorcière (Didon et Énée), La Vieille Dame (Candide), La Deuxième Dame et La Troisième Dame Dame (Die Zauberflöte) et La Regina (La bella dormente nel bosco). Lily s’est également produite en tant que soliste de concert dans A Child of Our Time de Tippett avec Martyn Brabbins et l’Orchestre symphonique de la RCM, ainsi que dans la Symphonie de la Résurrection de Mahler avec l’Orchestre symphonique de Hounslow.
Maryam Wocial est étudiante de troisième cycle au Royal College of Music, où elle est boursière Poppy Holden, soutenue par la bourse Cuthbert Smith. Elle est généreusement soutenue par le H R Taylor Trust, le Munster Trust, et est une artiste du Josephine Baker Trust. En 2024, elle a fait ses débuts en tant que soliste avec des ensembles professionnels tels que The Mozartists, Instruments of Time et Truth, et elle est la première chanteuse du programme de bourses de début de carrière de The English Concert pour 2024-25. Au Britten Theatre, Maryam a interprété les rôles de la gouvernante (The Turn of the Screw), d’Ilia (Idomeneo) et de Poppée (L’incoronazione di Poppea) sur des scènes d’opéra. L’été dernier, elle a fait ses débuts dans le rôle d’Anastasia Romanov lors de la première mondiale de Church on the Blood de Jasmine Morris, un opéra contemporain produit en collaboration avec Tête à Tête Opera. En tant que soliste de concert, Maryam s’est produite dans des salles prestigieuses, notamment au Sheldonian Theatre, au Cadogan Hall et au Royal Albert Hall. Elle a récemment remporté le 2e prix du Concours international de chant Haendel à Londres.
Katrīna Paula Felsberga a fait ses débuts dans le rôle d’Adina (L’Elixir d’amour) à l’Opéra national de Lettonie au cours de la saison 2024-25. Elle a également interprété Zerlina (Don Giovanni) et a été nommée « Jeune artiste de l’année » aux Latvian Great Music Awards 2024. Récitaliste passionnée, elle s’est produite à la Pierre Boulez Saal de Berlin avec Graham Johnson et Malcolm Martineau, et a participé au Heidelberger Frühling Liedfestival et au LiederWerkstatt de Kissinger Sommer. Parmi les temps forts de l’année 2024, citons un récital solo à la Villa Senar de Rachmaninov à Lucerne et une performance au Konzerthaus de Berlin avec l’organiste Iveta Apkalna. Elle est également active dans le domaine de la musique contemporaine et a travaillé avec l’Ensemble Modern et l’Ensemble l’Itinéraire.
Tamara Bounazou is a French-Algerian lyric soprano equally at home on the operatic and theatrical stage. She has performed Anne Trulove (The Rake’s Progress) under Barbara Hannigan and Eurydice (Orphée aux Enfers) under Marc Minkowski. At the Opéra National de Paris, she has sung Papagena (Die Zauberflöte) and L’Amour (Platée), and appeared as Susanna (Le nozze di Figaro) at the Théâtre des Champs-Élysées. Passionate about poetry and chamber music, she won first prize at the Lyon International Chamber Music Competition in 2019 with pianist Anna Giorgi. A frequent recitalist, she has appeared at venues including Wigmore Hall in London. Upcoming engagements include the title role in Gluck’s Iphigénie en Tauride at the Opéra-Comique in Paris, under the baton of Louis Langrée and directed by Wajdi Mouawad.
Tamara Bounazou est une soprano lyrique franco-algérienne aussi à l’aise sur la scène lyrique que théâtrale. Elle a interprété Anne Trulove (The Rake’s Progress) sous la direction de Barbara Hannigan et Eurydice (Orphée aux Enfers) sous la direction de Marc Minkowski. À l’Opéra National de Paris, elle a chanté Papagena (Die Zauberflöte) et L’Amour (Platée), et a joué le rôle de Susanna (Le Nozze di Figaro) au Théâtre des Champs-Élysées. Passionnée de poésie et de musique de chambre, elle remporte le premier prix du Concours International de Musique de Chambre de Lyon en 2019 avec la pianiste Anna Giorgi. Récitaliste fréquente, elle s’est produite dans des salles telles que le Wigmore Hall de Londres. Parmi ses engagements à venir, citons le rôle-titre d’Iphigénie en Tauride de Gluck à l’Opéra-Comique de Paris, sous la direction de Louis Langrée et mis en scène par Wajdi Mouawad.
Yo Kitamura est né au Japon en 2004. Il étudie avec Jens Peter Maintz à l’Universität der Künste de Berlin et avec Tsuyoshi Tsutsumi au Toho Gakuen College of Music, où il est boursier. En 2024, il a remporté le 1er prix du Concours international George Enescu et le Prix international Pablo Casals. Il a également remporté le premier prix du Concours international Johannes Brahms, le deuxième prix du Concours international Khatchatourian 2022 et a reçu à l’unanimité le premier prix du Concours international Tchaïkovski pour jeunes musiciens en 2017. Il fait ses débuts en orchestre à l’âge de neuf ans, en récital à dix ans et se produit en soliste au Suntory Hall à onze ans. Yo a participé trois fois à la Kronberg Academy, notamment en tant que récipiendaire d’une bourse d’études en 2022. Il a également suivi des masterclasses avec des violoncellistes de renom tels que Wolfgang Boettcher, David Geringas, Philippe Muller, Mischa Maisky et Steven Isserlis.