Il mezzosoprano Kitty Whately è stata molto presente nel Regno Unito dalla sua nomina come artista della nuova generazione della BBC dal 2013 al 2015. Di eccezionale versatilità, si è esibita nell’opera, nella musica corale e nel lied, e il suo repertorio spazia da Gilbert e Sullivan alle opere contemporanee. Nata Catherine Whately a Londra nel 1983, era la figlia dell’attore Kevin Whately. È apparsa in televisione come figlia del suo personaggio sullo schermo nella serie Auf Wiedersehen. Whately è cresciuta in parte nel nord dell’Inghilterra e ha frequentato la Chetham’s School of Music a Manchester. Lì, ha interpretato il ruolo di Dorothy ne Il Mago di Oz. Ha poi studiato alla Guildhall School of Music and Drama di Londra, e successivamente alla Royal College of Music International School. Dopo aver vinto diversi premi importanti, è stata ammessa all’Accademia del Verbier Festival, dove ha interpretato il ruolo di Cherubino ne Le nozze di Figaro di Mozart. Questi successi l’hanno portata alla sua nomina come artista della nuova generazione della BBC nel 2013 e all’opportunità di registrare il suo primo album, il recital di canzoni This Other Eden, per Champs Hill. Da allora, Whately è una figura familiare sui palcoscenici operistici, e non solo nel Regno Unito. Ha interpretato il ruolo di Isabelle in Cime tempestose di Bernard Herrmann all’Opéra National de Lorraine in Francia. Alla Royal Opera House di Londra, ha interpretato il ruolo di Mother/Other Mother nella prima mondiale dell’opera Coraline di Mark-Anthony Turnage, ed è nota per promuovere opere contemporanee. Al Three Choirs Festival, è stata ascoltata in una nuova opera di Sally Beamish, e ha commissionato un ciclo di canzoni del compositore Jonathan Dove. Whately ha registrato diversi altri album per Champs Hill, e nel 2019, si è unita al baritono Roderick Williams in The Song of Love, una collezione di materiale poco conosciuto di Ralph Vaughan Williams. È rimasta attiva durante la pandemia di COVID-19, apparendo sull’uscita Chandos del 2021 The Harmonious Echo: Songs of Sir Arthur Sullivan e su The Complete Songs of Fauré, Vol. 4 di Signum Classics. Nel 2023, ha pubblicato il recital solista Befreit: A Soul Surrendered per Chandos. Whately è co-fondatrice dell’organizzazione benefica SWAP’ra (Supporting Women and Parents in Opera).
Biografia di James Manheim

La giovane mezzosoprano Rebecka Wallroth ha debuttato nell’autunno 2023 con la Royal Stockholm Orchestra, dove ha eseguito i Sette Lieder di Alma Mahler. Rebecka ha anche debuttato alla Wigmore Hall con l’orchestra The Mozartists come solista al loro concerto di apertura di stagione. La stagione 2023/24 include anche il suo debutto con la Danish Radio Symphony Orchestra al Koncerthuset di DR.

Rebecka Wallroth è affiliata all’International Opera Studio della Staatsoper Unter den Linden di Berlino per le stagioni 2023/24 e 2024/25. Durante il suo primo anno, interpreta i ruoli della donna cretese in Idomeneo, la Seconda Ancella di Dirce in Medea di Cherubini, Zia in Jenůfa e Kate Pinkerton in Madama Butterfly.

Nell’estate 2023, Rebecka ha interpretato il ruolo di Lilly nella prima mondiale dell’opera Andefabriken di Daniel Nelson durante la produzione estiva dell’Accademia di Vadstena al Castello di Vadstena. È stata anche solista al concerto estivo della Norrköping Symphony Orchestra. Rebecka ha anche partecipato come solista al programma Allsång på Skansen della SVT. L’anno precedente, aveva partecipato all’Accademia del Festival d’Opera e Musica di Confidencen, era solista con la Danasinfoniettan diretta da Cecilia Rydinger-Ahlin e aveva partecipato a concerti romantici nella regione di Skaraborg. Rebecka era stata anche solista ai concerti di Natale della Swedish Radio Symphony Orchestra alla Berwaldhallen di Stoccolma.

Rebecka Wallroth ha studiato all’Universität für Musik und darstellende Kunst Wien (MDW), dove ha conseguito la laurea nella primavera 2023. Durante i suoi studi, ha partecipato a numerose produzioni operistiche, tra cui i ruoli di Olga in Eugen Onegin e Idamante in Idomeneo nella stagione 2022/23, nonché Unulfo in Rodelinda di Händel e Agnès ne La sposa venduta nella stagione precedente, entrambe allo Schlosstheater, Schönbrunn a Vienna.

Il repertorio di Rebecka spazia dalla musica barocca a quella contemporanea, includendo opera, Lied e oratori. Rebecka ha partecipato alla Queen Sonja International Singing Competition 2023, dove ha ricevuto un Premio Finalista. Nel 2022, ha vinto il Concorso di canto Feruccio Tagliavini in Austria, dove è stata anche premiata con il Premio Karl Böhm per la migliore interpretazione di Mozart. Lo stesso anno, ha vinto il Karl Staud Musikpreis e ha ottenuto il secondo premio al Wilhelm Stenhammar International Music Competition.

Rebecka ha ricevuto diverse borse di studio, in particolare dalla Royal Swedish Academy of Music, dalla Fondazione Sandrews e dalla Fondazione Anny Felbermayer. Nel 2022, è stata nominata borsista Joel Berglund dai solisti del Royal Theater presso la Royal Opera di Stoccolma. Nel 2018, Rebecka ha vinto il concorso Dalasolist.

Emma Jüngling è vincitrice del Friedl Wald Prize 2016, della borsa di studio Richard Wagner di Ginevra nel 2017 e dell’Alice Gamble Prize (Londra) nel 2019. Si è diplomata alla Royal Academy of Music di Londra nel 2020 con lode, e ha ricevuto un DipRam per il suo eccezionale recital finale. Attualmente prosegue i suoi studi con Cathy Pope. Emma ha precedentemente studiato presso l’Haute École de Musique di Losanna con Hiroko Kawamichi. Dal 2016, fa parte del coro dell’Opéra de Lausanne in Svizzera ed è stata anche solista nel loro laboratorio per bambini per due stagioni. Il suo primo ruolo sul palco è stato Tituba in The Crucible di Robert Ward alla Berlin Opera Academy, grazie al premio Lorna White. Nel 2021, Emma ha partecipato come membro del coro ai festival Grange Opera e Wexford Opera.

La mezzosoprano ceca Magdalena Kožená si è fatta conoscere nel 1995 vincendo il Sesto Concorso Internazionale Mozart a Salisburgo. Da allora, si è esibita sui palcoscenici concertistici e operistici più prestigiosi del mondo, collaborando con direttori d’orchestra di fama mondiale come Claudio Abbado, Pierre Boulez, Gustavo Dudamel, Sir John Eliot Gardiner e Bernard Haitink. Tra i suoi partner di recital figurano i pianisti Daniel Barenboim, Mitsuko Uchida e Yefim Bronfman, con i quali ha registrato il suo album Nostalgia nel 2021 per Pentatone. Le sue collaborazioni con strumenti d’epoca includono progetti con il Venice Baroque Orchestra e l’Orchestra of the Age of Enlightenment. I prestigiosi riconoscimenti attribuiti alla sua vasta discografia includono il titolo di Artista dell’anno conferito da Gramophone (2004), l’Echo Klassik, il Record Academy Prize Tokyo e il Diapason d’oro. Nel 2003, è stata nominata Cavaliere dell’Ordine delle Arti e delle Lettere.

Adèle Charvet è uno dei mezzosoprani francesi più richiesti della sua generazione, con una carriera che spazia dall’opera, al concerto e al recital nelle più grandi istituzioni europee. Le stagioni recenti l’hanno vista esibirsi all’Opéra Comique, all’Opéra national du Capitole de Toulouse, all’Opéra national du Rhin, all’Opéra royal de Versailles, al Glyndebourne Festival e al Verbier Festival, oltre che ai BBC Proms e al Théâtre des Champs-Élysées. Il suo repertorio spazia da Cherubino (Le nozze di Figaro), Charlotte (Werther) e Ascanio (Les Troyens) a ruoli da protagonista come Carmen e Ariodante, parallelamente a collaborazioni regolari con ensemble quali Le Poème Harmonique, Le Consort, I Gemelli e Les Musiciens du Louvre. Durante la stagione 2025/26, ha presentato un programma dedicato a Joséphine Baker al Théâtre des Champs-Élysées. Adèle Charvet ha ricevuto il Prix Yves Paternot nel 2017.