Anreise
Kommen Sie ganz einfach zu uns ins Herz der Schweizer Alpen, auf 1500 Meter Höhe.
Unterkünfte
Vom luxuriösen Chalet bis zur charmanten Herberge – finden Sie Ihre musikalische Oase.
Wo man essen und trinken kann
Genießen Sie die lokale Gastronomie zwischen zwei außergewöhnlichen Konzerten.
Säle & Zugänglichkeit
Moderne Säle mit optimalem Komfort, zugänglich für alle Musikliebhaber.
Dein Erlebnis beim Verbier Festival
Wir sind aufmerksam auf Ihre Anmerkungen. Teilen Sie sie hier mit uns.
Flex-Pack
20 % Ermäßigung ab dem Kauf von 7 Konzerten im Mainstage-Programm.
Day Pass
–10 % Rabatt beim Kauf von mindestens zwei Konzerten am selben Tag.
Combins-Pass
Besuchen Sie alle Abendkonzerte in der Salle des Combins vom 16.07. bis 02.08.2025. Kontaktieren Sie die Ticketstelle, um Ihren Pass zu erwerben.
RailAway-Angebot
Das Verbier Festival bietet Ihnen eine Ermäßigung von 30% auf Ihre Zugtickets nach Verbier.
Geschenkkarte
Teilen Sie Ihre Leidenschaft für klassische Musik, indem Sie eine Geschenkkarte des Verbier Festivals verschenken.
Bagnard
40 % Ermäßigung für Einwohner der Gemeinde Val de Bagnes.
Unter 35
Für Erwachsene unter 35 Jahren bei allen Mainstage-Konzerten.
Studierende
Für Studierende gegen Vorlage eines Nachweises bei allen Mainstage-Konzerten.
Kinder
Für Kinder unter 16 Jahren bei allen Mainstage-Konzerten.
The Verbier Generation
Im Mittelpunkt der Mission des Festivals steht die Ausbildung der nächsten Generation großer Künstler.
Programme der Academy
Von der musikalischen Ausbildung bis zum Musicpreneurship – junge Musiker dabei unterstützen, ihre Kunst zu festigen und eine nachhaltige Karriere.
Masterclasses Verbier 2026
Programm auf einen Blick – Die Masterclasses gehören zu den beliebtesten Veranstaltungen des Festivals.
Studierende 2026
Entdecken Sie die Studierenden der Akademie, die Orchesterausbildungsprogramme und die Meisterkurse in Shenzhen.
Preise und Auszeichnungen
Eine Feier der herausragendsten Talente der Akademie, darunter der Yves-Paternot-Preis – ihre prestigeträchtigste Auszeichnung.
Erfolgsgeschichten
Entdecken Sie Alumni, die weltweit ihre Spuren hinterlassen.
The Verbier Generation
Im Mittelpunkt der Mission des Festivals steht die Ausbildung der nächsten Generation großer Künstler.
Ausbildungsprogramme für Orchester
Die Ausbildungsprogramme für Orchester des Verbier Festivals sind zu einem Ritual des Werdegangs für die herausragenden jungen Musiker und Dirigenten von heute geworden.
Studierende 2026
Entdecken Sie die Studierenden in den Orchesterausbildungsprogrammen
Erfolgsgeschichten
Entdecken Sie Alumni, die weltweit ihre Spuren hinterlassen.
VFCO
Das Verbier Festival Chamber Orchestra, Botschafter des Verbier Festivals in der Welt, vereint herausragende Alumni seiner Ausbildungsprogramme.
Sommer 2026
Dein Sommer voller „unlimited“ Musik beginnt mit diesen Konzerten.
Buskers 2026
Alle Straßenkünstler aufgepasst! Jetzt bewerben, um beim Verbier Festival nächsten Sommer aufzutreten.
Aftermovie 2025
Erlebe noch einmal die Energie, die Musik und die Momente, die UNLTD 2025 zum Strahlen gebracht haben.
UNLTD Collective
Alumni der Verbier Festival Academy entwickeln mutige, originelle Projekte für die Gegenwart.
Amplifiers
Werde Teil der Community, die UNLTD dabei unterstützt, neue Klänge und Ideen zu entfachen.
Sommer 2026
Konzerte, kreative Workshops, Spiele im Freien während des Verbier Festivals.
Storytellers im Klassenzimmer
Eine Reise durch Worte, Musik und Bilder, um zu träumen und zu gestalten.
Zeichenwettbewerb
Ein kreativer Wettbewerb, der Kinder dazu einlädt, sich musikalisch beim Zeichnen auszudrücken.
Zoo
Kurze Animationsfilme, inspiriert von Der Karneval der Tiere.
Ludwigs Welt
Ein interaktiver Spielbereich, um Beethoven zu entdecken.
Amplifiers
Amplifiers unterstützen VF KiDS beim Wachsen und halten die Magie der Musik lebendig.
Verbier Festival Gold
Die Schätze des Archivs des Verbier Festivals.
VF Collection
Ein ehrgeiziges Kulturprojekt, das unsere künstlerische und pädagogische Mission über den Sommer hinaus fortsetzt.
Virtual Hall®
Das Verbier Festival präsentiert sein erstes Virtual-Reality-Erlebnis in Partnerschaft mit Cybel’Art.
Jukebox
Ein immersiver audiovisueller Raum aus den Archiven des Festivals.
Rundfunk und Streaming
Dank seiner Partner teilt das Verbier Festival seine Konzerte live oder zeitversetzt mit Musikliebhabern auf der ganzen Welt.
Apple Music Classical
Das Verbier Festival freut sich, mit der Streaming-Plattform Apple Music Classical zusammenzuarbeiten.
Öffentliche Förderer
Die Vereinigung der Freunde ist eine Gruppe musikbegeisterter Förderer, deren Unterstützung für das Wachstum des Festivals entscheidend war.
Unsere Unterstützer
Das Verbier Festival dankt seinen Sponsoren und Partnern für ihre wertvolle Unterstützung.
Der Cercle des Entrepreneurs
Der Cercle des Entrepreneurs hat das Ziel, das wirtschaftliche Partnernetzwerk des Verbier Festival zu werden.
Cercle des Combins
Im Cercle des Combins kommen die Gestalter unserer regionalen Wirtschaft in einem authentischen Rahmen zusammen.
Freunde des Verbier Festivals
Die Vereinigung der Freunde ist eine Gruppe musikbegeisterter Förderer, deren Unterstützung für das Wachstum des Festivals entscheidend war.
Werden Sie Freund
Mäzene
Das Verbier Festival drückt seinen Mäzenen seinen Dank für ihre großzügige Unterstützung aus.
Ein Vermächtnis machen
Vermächtnisse ermöglichen es dem Verbier Festival, seine Mission fortzusetzen und eine nachhaltige Zukunft aufzubauen.
Gründer & Direktor
1991 begann Martin Engstroem mit dem Aufbau dessen, was 1994 zum Verbier Festival & Academy werden sollte.
VF Green
Sensibilisiert für Klima- und Nachhaltigkeitsfragen verpflichtet sich das Verbier Festival, nachhaltige Maßnahmen zu integrieren.
Kontakt
Unsere Telefonnummern, E-Mail-Adressen, Postadressen, Öffnungszeiten und das Personalverzeichnis.
Stiftungsrat
Entdecken Sie die Mitglieder der Stiftung des Verbier Festivals.
Dein Erlebnis beim Verbier Festival
Wir sind offen für Ihre Anmerkungen. Teilen Sie sie hier mit uns.
深圳·韦尔比耶音乐节 2026
Verbier Festival 2026 Shenzhen
Das allererste Verbier Festival in Shenzhen findet vom 30. Januar bis 8. Februar 2026 statt
Was man über uns sagt
Das Festival aus Sicht der internationalen Presse.

Aoqi Deng absolvierte sein Bachelor- und Masterstudium in Tonmeisterprogrammen an der Communication University of China bzw. der McGill University. Während seines Bachelorstudiums gewann er zwei Jahre in Folge den ersten Preis beim Chinese Student Recording Competition. Im Jahr 2024 wurde ihm beim AES Student Recording Competition in Madrid eine Bronzemedaille verliehen. Aoqi konzentriert sich auf Musikaufnahmen, insbesondere im Bereich der klassischen Musik. Er war als Assistenz-Toningenieur am National Centre for the Performing Arts in China tätig und ist seit 2023 als Konzert-Toningenieur in der Musikproduktionsabteilung der McGill University beschäftigt. Er unterrichtet zudem Aufnahme und Mischung und hat als Dozent Workshops beim Tsinghua University High School Summer Music Camp geleitet.

Henry Armfield beendet sein letztes Jahr im Masterstudiengang Audiowissenschaften am Peabody Institute der Johns Hopkins University, wo er als erster Student zwei Jahre in Folge die Position des Graduiertenassistenten des Fachbereichs innehatte. Als autodidaktischer Oboist erwarb er 2024 seinen Bachelor of Music in Oboen-Performance und -Aufnahme am Peabody, wo er bei Nick Stovall, Solo-Oboist des National Symphony Orchestra. Er ist Stipendiat der Evergreen House Foundation und vertrat 2023 Peabody beim studentischen Aufnahmewettbewerb der Audio Engineering Society, wo er einen „Silver“-Preis für seine Aufnahme des Orchesters des Tanglewood Music Center. Seine Aufnahmeinteressen umfassen klassische und zeitgenössische Genres, mit einem Schwerpunkt auf akustischen Live-Darbietungen. Henry ist leidenschaftlich in der Konzertproduktion tätig und bringt eine starke Arbeitsmoral sowie ein Engagement für Musikalität in seine Arbeit als junger Toningenieur ein.

Sophie Trobos ist eine österreichische Geigerin, Gründerin und Leiterin des Ensembles inn.wien. Sie studierte an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien bei Christian Altenburger und absolvierte einen Erasmus-Austausch am CNSMD Lyon bei Marianne Piketty. Sophie war Konzertmeisterin bei Orchestern wie dem Wiener Jeunesse Orchester und dem Webern Symphonie Orchester. Sie tritt regelmäßig in Österreich, Deutschland, der Schweiz, Frankreich und Italien auf und arbeitete in Kammermusikprojekten mit Künstlern wie Reinhard Latzko, Christian Altenburger und Jasminka Stancul. Parallel zu ihrer Karriere als Performerin engagiert sie sich im künstlerischen Management und in der Produktion, insbesondere beim Festival LOISIARTE und der Kufstein Masterclass, die sie gegründet hat.

Die französisch-chinesisch-britische Geigerin Laure Chan ist in den größten Sälen der Welt aufgetreten, darunter die Royal Albert Hall, die Carnegie Hall und das Shanghai Oriental Art Center, und gab kürzlich ihr Solodebüt mit dem BBC Concert Orchestra und in der Berliner Philharmonie. Als leidenschaftliche Komponistin verbindet sie ihre klassische Ausbildung mit verschiedenen Stilen und Kulturen und veröffentlicht Aufnahmen von Standardrepertoire und Originalmusik. Sie wurde vom BBC Music Magazine zur „Rising Star“ ernannt und in der Sendung „30 Under 30“ von Classic FM, Laure gewann internationale Preise in Paris, Berlin und New York, sowie den Preis des Musikdirektors des Oxford Philharmonic und erste Preise an der Royal Academy of Music und am Royal College of Music. Sie erwarb ihren Bachelor, Master und ihr Künstlerdiplom am Royal College of Music, wo sie bei Itzhak Rashkovsky, Radu Blidar und Gabrielle Lester studierte. Laure wurde von Maxim Vengerov, Nicola Benedetti, Isabelle van Keulen und Pinchas Zukerman mentoriert.

Der britische Bassbariton Ossian Huskinson ist ein ehemaliger Student der Royal Academy of Music, wo er als Bicentenary Scholar bei Mark Wildman und Iain Ledingham studierte.
In der Oper trat er in den Rollen von Sciarrone (Tosca) und Harašta (Das schlaue Füchslein) für die English National Opera, wo er ein Künstler von Harewood war; Sarastro (Die Zauberflöte) und Figaro (Le nozze di Figaro) für das Dorset Opera Festival; Zaretsky (Eugen Onegin), Truffaldino (Ariadne auf Naxos) und Jupiter (Platée) für die Garsington Opera. Sein internationales Debüt gab er an der Deutschen Oper Berlin, wo er den Zweiten Geharnischten sang (Die Zauberflöte) und Pietro (Simon Boccanegra). Er ist Mitglied des Jette Parker Artists Programme am Royal Ballet and Opera in London. In dieser Saison verkörpert er den Marquis d‘ Obigny (La Traviata), Wagner (Faust), den Mandarin (Turandot) und Angelotti (Tosca).
Die berufliche Weiterentwicklung von Ossian Huskinson wird von Mascarade Opera unterstützt.

Edward Birchinall ist Mitglied des Royal College of Music Opera Studio, wo er bei Russell Smythe studiert.. Dort spielt er unter anderem Figaro (Le nozze di Figaro) und Don Iñigo Gomez (L’heure espagnole). Als begeisterter Rezitalist trat er im gesamten Vereinigten Königreich und in Europa auf, insbesondere in der Wigmore Hall und in Snape Maltings., wo er Britten-Pears-Stipendiat für die Saison 2024/25 ist. Er gewann den ersten Preis des Tovey Memorial Competition der Universität Edinburgh, den Anne Wyburd Preis für Lieder und den dritten Preis der Maureen Lehane Vocal Awards. Edward ist dankbar für die Unterstützung durch das Derek Butler Stipendium, Help Musicians UK und den Countess of Munster Musical Trust. Diesen Sommer tritt er dem Glyndebourne Chorus bei und übernimmt erneut die Rolle des Leporello (Don Giovanni) beim Festival Da Ponte in Vittorio Veneto.

Maksim Andreenkov gab sein Operndebüt 2015 in der Rolle des Petrus in Carl Orffs Der Mond an der Pokrowski-Oper in Moskau. 2018 trat er in das Tschaikowski-Konservatorium ein und begann, auf der Kammerbühne des Bolschoi-Theaters aufzutreten.
2020 trat er dem Young Artist Program der Helikon-Oper in Moskau bei, wo er Escamillo (Carmen) und Nardo (La Finta Giardiniera) darstellte.
Seit 2022 lebt er in Deutschland, wo er sein Debüt in der Rolle des Sonora in Puccinis La Fanciulla del West am Theater Hagen. 2023 und 2024 verkörperte er die Titelrolle in Il Re Teodoro di Venezia und Don Artabano in Le Trame deluse von Cimarosa an der Hochschule für Musik und Theater Köln (HfMT). Er spielte auch die Rolle des Iarbe in Didon von Piccini beim Kammeroper Schloss Rheinsberg Festival im Jahr 2024.

Der Bariton Yeongtaek Yang ist in seinem ersten Jahr des Lindemann Young Artist Development Program an der Metropolitan Opera. In der Spielzeit 2024/25 der Met gab er sein Debüt in der Kompanie in der Rolle des Marullo (Rigoletto) und trat in der Rolle des Zweiten Nazareners (Salomé). Kürzlich übernahm er Giorgio Germont (La Traviata) und die Titelrolle in Don Giovanni an der Santa Fe Opera, sowie Gianni Schicchi an der Chautauqua Institution. Zuvor spielte er die Rolle des Försters ( Das schlaue Füchslein) und Des Grieux (Le Portrait de Manon) an der Manhattan School of Music, sowie Don Giovanni an der Seoul National University. Yeongtaek gewann den ersten Preis beim Opera Index Wettbewerb 2023 und beim internationalen Gesangswettbewerb der Gerda Lissner 2024, sowie den zweiten Preis beim Zachary Wettbewerb 2024 in Los Angeles. Er absolvierte die Seoul National University und die Manhattan School of Music.

Der russische Bariton Anton Beliaev ist Mitglied des Opernstudios der Semperoper Dresden und tritt bereits auf einigen der größten europäischen Opernbühnen auf. An der Semperoper verkörpert er unter anderem Papageno (Die Zauberflöte), Schaunard (La bohème) und Dr. Falke (Die Fledermaus). Zu seinen jüngsten und zukünftigen Engagements zählen La finta giardiniera am Theater an der Wien, Lucia di Lammermoor am Theater Basel, L’elisir d’amore bei den Bregenzer Festspielen und Le nozze di Figaro beim Glyndebourne Festival. Im Sommer 2025 sang er beim Verbier Festival die Titelrolle in Tschaikowskys Eugen Onegin im Rahmen des Atelier lyrique der Academy.

Der georgische Tenor Giorgi Guliashvili begann sein Studium am Staatlichen Konservatorium Tiflis und debütierte 2019 in den Rollen des Tamino (Die Zauberflöte) und Alfredo (La Traviata). Er trat der Akademie des Teatro di San Carlo im Jahr 2021 bei, wo er zwei Jahre lang bei Mariella Devia ausgebildet wurde.. Im Jahr 2022 debütierte er in Italien in der Rolle des Mario Cavaradossi (Tosca) am Teatro di San Carlo und trat in Don Chisciotte della Mancia von Paisiello auf.. Giorgi sang unter der Leitung von Riccardo Frizza in der Rolle des Signor Hervey in Anna Bolena sowie als Flavio in Norma. Im Jahr 2024 trat er dem Programm Merola der San Francisco Opera bei und sang Auszüge aus Faust, Iolanta und Lucia di Lammermoor. Giorgi gewann kürzlich den ersten Preis beim Gerda- Lissner-Wettbewerb und sang Vaudémont (Iolanta) an der Yale School of Music im Jahr 2025 und schloss damit sein Postgraduiertenstudium an der Yale University ab.
Ab der nächsten Saison wird er dem Jette Parker Artists Program beitreten.

Verbier Festival
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