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Maximilian Maisky, geboren 2004, ist ein belgisch-italienischer Pianist. Er begann im Alter von 4 Jahren Klavier bei Lyl Tiempo zu spielen und war mehrere Jahre lang Schüler von Hagit Hassid-Kerbel. Im Alter von 13 Jahren wurde er einer der ersten Schüler der neuen Musica Mundi Schule in Waterloo, Belgien, wo er sein Studium bei Hagit Hassid-Kerbel fortsetzte und regelmäßig Meisterkurse bei Jacques Rouvier besuchte. Er trat in Belgien mehrfach mit der Schule auf, sowohl in Kammermusik als auch als Solist. Er nahm regelmäßig am Musica Mundi Kurs und Festival im Sommer teil. Maximilian tritt regelmäßig mit seinem Vater, Mischa Maisky, und seiner älteren Schwester, Lily Maisky, auf. Im Oktober 2022 gab er sein Debüt in Japan und spielte mit seinem Vater in der Suntory Hall. Im Jahr 2023 gab er sein Debüt in der Berliner Philharmonie. Seit September 2023 ist Maximilian RCM-Stipendiat am Royal College of Music unter der Leitung der Professoren Dmitri Alexeev und Vitaly Pisarenko.
Preisträger des XV. Internationalen Tschaikowski-Wettbewerbs und Exklusivkünstler von SONY Classical, gilt Pablo Ferrández als ein „neues Cello-Genie“ (Le Figaro). Als fesselnder Interpret, „Ferrández besitzt alles, was man braucht: Technik, Mut, Geist, Autorität als Solist, Ausdruckskraft und Charme“ (El Pais).
Er ist zu einem Cello-Phänomen und einem der gefragtesten Instrumentalisten seiner Generation geworden.
Sein Debütalbum bei SONY Classical, „Reflections“, das 2021 veröffentlicht wurde, wurde von der Kritik sehr gut aufgenommen und mit dem Opus Klassik Preis ausgezeichnet. Im Herbst 2022 veröffentlichte Pablo Ferrández sein zweites Album, das Brahms‘ Doppelkonzert enthielt, aufgeführt mit Anne-Sophie Mutter und der Tschechischen Philharmonie unter der Leitung von Herrn Honeck, sowie Clara Schumanns Klaviertrio, aufgeführt mit Frau Mutter und Lambert Orkis, das ebenfalls begeisterte Kritiken erhielt.
Fiona Costa wurde am Royal College of Music ausgebildet. Als Forscherin an der Universität Roehampton konzentriert sie sich hauptsächlich auf den Einfluss von Musik auf das Wohlbefinden und die Lebensqualität älterer Menschen. Ihre Doktorarbeit und nachfolgende Forschungsprojekte untersuchten den Einfluss von Musik auf Schmerz, Stress, Angst und Depression. In jüngerer Zeit konzentrierte sich ihre Arbeit auf den Einsatz von Musik zur Unterstützung von Gedächtnis und Kommunikation bei Menschen mit Demenz.
Nach ihrer Ausbildung in Marokko setzte Nour Ayadi ihr Klavierstudium an der École Normale und am Conservatoire de Paris fort, wo sie ihr Diplom als Konzertkünstlerin erwarb. Sie ist Artist in Residence an der Chapelle Musicale Reine Élisabeth und studierte bei Nelson Goerner an der Haute École de Musique de Genève. Zu ihren Auszeichnungen gehören der Prix Cortot und eine Nominierung für die Victoires de la Musique. Parallel zu ihrer musikalischen Karriere erwarb Nour einen Master in Public Policy an der Sciences Po Paris. Sie trat bei bedeutenden internationalen Festivals auf und arbeitete mit Dirigenten wie Christophe Koncz, Augustin Dumay und Mikko Franck zusammen, sowie mit Musikern wie Gautier Capuçon und dem Quatuor Ebène. Ihre nächsten Engagements umfassen Konzerte in der Philharmonie de Paris und in der Victoria Hall. Sie nahm auch an der Maria João Pires Akademie teil. Nours zweites Album mit Scala Music erhielt 5 Sterne von Classica und 3T von Télérama.
Die Dirigentin Bar Avni gewann den ersten Preis beim Wettbewerb La Maestra 2024 in Paris, verliehen von einer illustren Jury unter dem Vorsitz von Natalie Stutzmann. Als unbestrittene Preisträgerin räumte Bar Avni alle Preise des Wettbewerbs ab und gewann auch den Orchesterpreis, den Arte-Preis, den Echo-Preis und den Preis der französischen Konzertsäle und Orchester. Für die kommenden zwei Jahre ist sie Stipendiatin der La Maestra Akademie. Anschließend stieß ihre Arbeit auf großes Interesse, und Einladungen wurden umgehend von einer Reihe großer internationaler Orchester ausgesprochen. Avnis geschickte und kreative Programmgestaltung, verbunden mit ihrem klaren und eleganten Dirigierstil, hinterlässt bei allen, die ihr begegnen, einen starken Eindruck.
Bar Avni ist derzeit Chefdirigentin der Bayer Philharmoniker, eine Position, die sie seit 2021 innehat. Sie ist die erste Frau, die diese Position in der 120-jährigen Geschichte des Orchesters bekleidet. Sie engagiert sich stark für die Förderung junger Talente und hat eng mit dem Bayer-Team zusammengearbeitet, um eine Reihe spannender Projekte im Bereich der musikalischen Bildung zu entwickeln, ein Thema, das ihr besonders am Herzen liegt.
Als ausgebildete klassische Perkussionistin spielte die israelische Dirigentin zunächst in den führenden Orchestern ihres Heimatlandes. Ihr Wunsch zu dirigieren führte sie dann nach Tel Aviv, wo sie bei Yoav Talmi studierte und später stellvertretende Dirigentin des Israel Chamber Orchestra unter Talmis Leitung wurde. Sie setzte ihr Studium bei Martin Sieghart in Graz und Ulrich Windfuhr in Hamburg fort. In den Jahren 2017/18 war Avni Assistentin des Generalmusikdirektors Peter Kuhn bei den Bergischen Symphonikern und wurde 2021 die jüngste Preisträgerin und Stipendiatin des Internationalen Kurt-Masur-Instituts.