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„Yilian ist eines der unglaublichsten Talente der neuen Generation kubanischer Musiker. Sie ist virtuos, ausdrucksstark, spontan und besitzt eine Anmut, die sie zum Liebling von uns allen macht.“ — Chucho Valdés
Yilian Cañizares ist eine der interessantesten Geigerinnen, Sängerinnen und Komponistinnen der zeitgenössischen Szene. Ohne ihre Wurzeln zu verleugnen, verbindet sie in einem ihr eigenen Stil Jazz-, Klassik- und afro-kubanische Rhythmen mit einer Stimme, die aus einer anderen Welt zu stammen scheint. Es gibt nur wenige Künstler, ob auf der Bühne oder im Studio, die so talentiert und vielseitig sind wie Yilian Cañizares. In Havanna geboren und seit 20 Jahren in der Schweiz ansässig, hegt sie großen Respekt vor der Vergangenheit und pflegt gleichzeitig eine zukunftsgerichtete Sensibilität.
Der Pianist und Komponist Nicolas Namoradze erregte 2018 internationale Aufmerksamkeit, als er den Honens International Piano Competition in Calgary, Kanada, gewann – einen der wichtigsten Preise der klassischen Musik. Seine weltweiten Rezitale wurden von der Kritik gefeiert, und seine jüngsten Alben erhielten außergewöhnliche Auszeichnungen, darunter den Choc de Classica, die Platte des Monats in Limelight, die Instrumentalplatte des Monats im BBC Music Magazine, die Redaktionsempfehlung in Gramophone, die Redaktionsempfehlung in Presto Classical und die Kritikerwahl in International Piano.
Zu seinen aktuellen Aktivitäten gehören Residenzen im Konzerthaus Dortmund, beim Antwerp Symphony Orchestra und bei Toronto Summer Music; Rezitals in Konzertsälen wie der Carnegie Hall in New York, der Wigmore Hall in London, dem Konzerthaus Berlin und dem Tokyo Bunka Kaikan; Festivalauftritte in Tanglewood, Banff, Gstaad, Santa Fe und vielen anderen; sowie Auftritte mit Orchestern wie dem London Philharmonic, dem Budapest Festival Orchestra, dem Sinfonieorchester Basel und dem Orchestra Sinfonica Nazionale della RAI, unter der Leitung von Dirigenten wie Iván Fischer, Karina Canellakis, Hans Graf, John Axelrod, Ken-David Masur, Finnegan Downie-Dear und Daniele Rustioni.
Nach seinem Bachelor-Abschluss in Budapest, Wien und Florenz zog Namoradze nach New York, um seinen Master an der Juilliard School und seinen Doktortitel am CUNY Graduate Center zu erwerben. Zu seinen Lehrern und Mentoren zählten Emanuel Ax, Yoheved Kaplinsky, Zoltán Kocsis, Matti Raekallio, András Schiff und Eliso Virsaladze für Klavier sowie John Corigliano für Komposition. Er besitzt außerdem einen Postgraduierten-Abschluss in Neuropsychologie vom Institute of Psychiatry, Psychology and Neuroscience des King’s College London, wo seine Forschung unter anderem die Auswirkungen von mentalem Training und Achtsamkeit auf musikalische Darbietungen untersuchte. Namoradze ist Autor des Buches „Ligeti’s Macroharmonies“, das von Springer in der Reihe Computational Music Science veröffentlicht wurde, und seine Kompositionen werden von Muse Press verlegt.
Nachdem er am Queens College Kammermusik, Komposition und Musikgeschichte unterrichtet hatte, lehrt Nicolas Namoradze heute Klavier und Kammermusik am CUNY Graduate Center und an der Juilliard School.
Niklas Paschburg, ein außergewöhnliches Talent aus Hamburg, hat seinen eigenen Musikstil entwickelt, in dem Neoklassik, Ambient und ernste Musik zu einem Klang verschmelzen, der gleichzeitig meditativ, emotional und symphonisch ist. Der Künstler, der heute in Berlin lebt, spielt sein Lieblingsinstrument, das Klavier, in Kirchen und Clubs. Auf DJ-Manier mischt seine Musik Synthesizer, Klavier, Akkordeon und Bassdrum mit einem Computer, um Video- und Lichtshows zu kreieren. Niklas Paschburg liebt die Natur und lässt sich von ihr inspirieren, um Klangreisen durch tiefe Klanglandschaften mit clubwürdiger Intensität zu schaffen.
Geboren in La Chaux-de-Fonds, erwarb Louis Jucker ein Architektendiplom in Lausanne, um von dort aus als „Vollzeit-Bastlermusiker“ seine Do-it-yourself-Projekte umzusetzen. Als kraftvoller Sänger der Mathcore-Band Coilguns tourt er durch Europa und Übersee. Er schreibt zudem Theatermusik und poetische Folksongs für sich und sein wachsendes künstlerisches Umfeld; er liebt es, Instrumente zu erfinden und zu bauen, Aufnahmetechniken zu basteln und an transdisziplinären Projekten mitzuarbeiten, insbesondere mit dem bildenden Künstler Augustin Rebetez und den Schauspielern Joël Maillard und Camille Mermet. Louis Jucker ist Mitbegründer des Labels Hummus Records und des Vereins Mono Hobo, einer Produktionsplattform, die Künstler disziplinübergreifend durch Workshops, Aufnahmen und Performances vernetzt. Louis ist Preisträger des Schweizer Musikpreises 2021.
Meigui Zhang ist eine chinesische Sopranistin, deren internationale Karriere sich seit dem Gewinn des Prix Yves Paternot im Jahr 2019 erheblich entwickelt hat. In den letzten Spielzeiten trat sie an großen Opernhäusern auf, darunter der Metropolitan Opera, der San Francisco Opera und dem National Centre for the Performing Arts in Peking, in Rollen wie Barbarina (
Sandrine Piau, Absolventin des CNSMD Paris in Harfe, Kammermusik und Interpretation Alter Vokalmusik, wurde dem Publikum von William Christie vorgestellt. Heute verfügt sie über ein umfangreiches Repertoire und nimmt eine herausragende Stellung in der Welt der Oper und des Gesangs ein. Sie tritt auf den größten internationalen Bühnen auf, darunter die Pariser Oper, die Salzburger Festspiele, das Théâtre de la Monnaie in Brüssel, das Muziektheater Amsterdam, die Bayerische Staatsoper München, das Covent Garden in London, die Théâtres des Champs-Élysées, das Festival von Aix-en-Provence und die Opéra de Monte-Carlo. Sie gibt Konzerte in New York, Paris, London, Tokio, München, Zürich, Salzburg und Hamburg zur Eröffnung der Elbphilharmonie und arbeitet mit den renommiertesten Dirigenten der Welt zusammen. Im Rahmen von Liederabenden tritt sie an der Seite von Pianisten wie Alexandre Tharaud, Christian Ivaldi, Jos van Immerseel, Susan Manoff, Eric le Sage und David Kadouch auf, und in der Kammermusik mit Ensembles wie dem Ensemble Resonanz, dem Ensemble Contraste, dem Ensemble Pulcinella und dem Quatuor Psophos, unter anderem. Sandrine Piau hat mehrere Alben Händel und Mozart gewidmet und zahlreiche Recital-Alben veröffentlicht. Ihre Aufnahmen wurden mehrfach ausgezeichnet, darunter mit dem Editor’s Choice von Gramophone, dem Diapason d’or, dem Choc Classica und der Clef d’or ResMusica. Derzeit nimmt sie exklusiv für das Label Alpha Classics auf. Im Jahr 2021 veröffentlichte sie das Album