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Clarence Egger ist ein Schweizer bildender Künstler, der sich insbesondere im Bereich der Malerei und der zeitgenössischen Kunst auszeichnet. 2023 erwarb er einen Bachelor in Visueller Kunst an der édhéa und erhielt den Preis der Fondation BEA für junge Künstler, was die Anerkennung seiner Arbeit und seiner aufstrebenden künstlerischen Praxis belegt.
Seine Arbeit erkundet zeitgenössische Themen und hinterfragt häufig unser Verhältnis zur Umwelt sowie zur Darstellung von Formen und Räumen.
Er nahm an Gruppenausstellungen teil, in denen er neben anderen Kunstschaffenden in Ausstellungskontexten der Malerei, des Linolschnitts oder der Illustration vertreten ist.
Pierre-Antoine Rousseau studierte Film an der ESEC in Paris und Theater am Cours Florent. Zunächst arbeitete er in der Filmbranche als Aufnahmeleiter, Produktionsassistent und Cutter, bevor er sich ganz der Regie und der Schauspielerei widmete und auf der Bühne stand.
Nach einem dreijährigen Aufenthalt in Afghanistan, wo er institutionelle Filme für internationale Organisationen wie die UNO und Handicap International drehte, kehrte er nach Frankreich zurück und gründete RGfilms mit, eine Produktionsfirma, mit der er mehrere Dokumentarfilmprojekte leitete, während er parallel seine Theaterkarriere fortsetzte.
In den folgenden Jahren zog er sich allmählich aus der Produktion und Regie zurück, um sich stärker der Bühnenarbeit zu widmen, bevor er alle diese Aktivitäten einstellte.
Lange Zeit hinterfragte er seinen Platz. Er suchte danach, wo und wie er sein sollte, wie er sich verhalten sollte, und hatte dabei stets das tiefe Gefühl, nie dazugehört zu haben.
Er erkannte die Bedeutung, Körper und Geist in allen Dimensionen des Lebens zu verbinden. Er öffnete sich verschiedenen Praktiken wie Yoga, Meditation, Apnoe, NLP, Bioenergie und selbstinduzierter kognitiver Trance.
Heute widmet er sich voll und ganz der persönlichen Entwicklung und erforscht die tiefen Verbindungen zwischen kreativem Ausdruck und innerem Wohlbefinden. Derzeit arbeitet er an einem Buch über Angst, der Schaffung eines Ausdrucksortes sowie einer Berghütte.
Marcia Domenjoz ist eine Schweizer bildende Künstlerin, geboren 1998 in Yverdon-les-Bains. Im Jahr 2022 erwarb sie einen Bachelor in Bildender Kunst an der EDHEA (Hochschule für Design und Kunst) in Sierre, eine Ausbildung, in der sie eine multidisziplinäre Praxis entwickelte, die Installation, Keramik, Collage, Performance und partizipative Ansätze miteinander verbindet.
Ihre Arbeit erforscht die Beziehungen zwischen Menschen und ihrer Umwelt, wobei sie sich besonders für Lebewesen, Ökosysteme, die Begriffe von Erbe und Erinnerung sowie die sozialen und kulturellen Systeme interessiert, die unsere Wahrnehmungen prägen. Durch organische Materialien – insbesondere Erde – und immersive Installationen hinterfragt sie die Darstellungsweisen und Machtstrukturen, die in kollektiven Erzählungen verankert sind.
Seit Abschluss ihres Studiums hat Marcia Domenjoz an mehreren Ausstellungen in der Schweiz teilgenommen, sowohl in institutionellen als auch in unabhängigen Kontexten. Sie war an kollektiven Projekten wie Womanhouse 2021 im Manoir de la Ville de Martigny sowie an der Ausstellung „ Méijon. Ses débris le frapperont sans l’effrayer “ in der Fondation Édouard Vallet beteiligt. Ihre Arbeit wurde auch im Musée d’Estavayer-le-Lac im Rahmen der Ausstellung Promesses präsentiert.
Als Gewinnerin des Bachelor-Preises der Stadt Sierre im Jahr 2022 erhielt sie 2023 eine Künstlerresidenz im Malévoz Quartier Culturel, die es ihr ermöglichte, ihre Forschungen zu sozialen und territorialen Dynamiken fortzusetzen.
Geboren 2010, begann Yeseo Nam im Alter von sechs Jahren mit dem Klavierunterricht und gab 2018 ihr Orchesterdebüt mit dem Hwaseong City Chamber Orchestra. Im Alter von neun Jahren wurde sie eingeladen, in der Weill Recital Hall der Carnegie Hall aufzutreten, wo sie den New York Mayor’s Award erhielt. Anschließend gewann sie zahlreiche Erste Preise bei koreanischen Wettbewerben, darunter die Doam-, Yewon-, Eumak Chunchu-, Eumyeon-, Sungjung-, Suri- und Beethoven-Wettbewerbe. Von 2021 bis 2023 wurde sie drei Jahre in Folge zum Young Musicians Festival eingeladen. Zu ihren jüngsten Auftritten gehören das House Concert 24-Hour Project, das July Festival, Wohltätigkeitskonzerte sowie Kooperationen mit Mitgliedern des Philharmonischen Orchesters Seoul. Im Jahr 2025 tritt sie in der Kumho Prodigy Concert Series und bei verschiedenen Festivals auf. Sie ist Stipendiatin der Hyundai Motor Chung Mong-Koo Foundation und der Samil Future Foundation.
Geboren 2007, ist Xiaowen Zhang eine Geigerin, die derzeit an der dem Central Conservatory of Music angeschlossenen High School studiert und dort von Xie Haoming unterrichtet wird. Im Jahr 2021 wurde sie an der dem gleichen Konservatorium angeschlossenen Grundschule mit dem zweitbesten Ergebnis bei der Aufnahmeprüfung aufgenommen. Sie gewann 2023 den Zweiten Preis in der professionellen Kategorie des Crescendo International Music Competition und anschließend 2024 den Ersten Preis in der professionellen Juniorenkategorie des 14. Internationalen Violinwettbewerbs Hongkong. Im Jahr 2025 wurde sie mit einem Stipendium am Heifetz International Music Institute sowie am Aspen Music Festival and School aufgenommen und für die Gruppe Violon Professionnel B des Hengqin Mozart International Youth Music Competition vorausgewählt.
Kunba Yate ist ein Musiker, der an der dem Shanghai Konservatorium für Musik angeschlossenen Middle School studiert, wo er bei Li Jiwu lernt. Im Jahr 2024 gewann er den Dritten Preis des Shenzhen Concerto Competition und tourte mit dem Guangzhou Youth Symphony Orchestra durch Budapest und Peking. Im Jahr 2025 erreichte er das Finale des Knezhevsky-Wettbewerbs, der in Russland stattfand.
Tingyu Xie ist eine Cellistin, die derzeit bei Zhang Fan an der dem Sichuan Conservatory of Music angeschlossenen Middle School studiert. Sie gewann Erste Preise in den Juniorenkategorien mehrerer internationaler Cellowettbewerbe in Frankreich und im Vereinigten Königreich. Tingyu nahm an internationalen Festivals wie dem Morningside Music Bridge in den Vereinigten Staaten und dem Musikfestival der Akademie Rutesheim in Deutschland teil. Sie trat in Konzertsälen in den Vereinigten Staaten, Südkorea und China auf und sammelte dabei umfassende Bühnenerfahrung als Solistin und Kammermusikerin.
Chengzhan Wu begann im Alter von fünf Jahren mit dem Geigenspiel und startete 2016 seine professionelle Musikausbildung bei Mingen Zhou. Im Jahr 2019 wurde er an der dem Shanghai Conservatory of Music angegliederten Mittelschule aufgenommen. Auf Anraten seines Professors wechselte er später zur Bratsche als Hauptinstrument und studierte bei Li Sheng, wobei er ein großes Interesse an dem Instrument und seinem Repertoire entwickelte. Im August 2023 gewann Chengzhan den Zweiten Preis und erhielt den Sonderpreis José Ramón Hevia für die beste Interpretation spanischer Musik beim 24. Internationalen Bratschenwettbewerb Villa de Llanes. Im November 2023 gab er einen Bratschenabend in der Shanghai Concert Hall. Derzeit studiert er Bratsche am Shanghai Conservatory of Music bei Li Sheng und ist intensiv in Kammermusik- und Orchesteraktivitäten involviert.
Geboren 2007, ist Julia-Xiaozhuo Wang eine Geigerin, die sich bei zahlreichen internationalen Wettbewerben ausgezeichnet hat. Sie gewann einen Hauptpreis beim Internationalen Violinwettbewerb Stuttgart als jüngste Preisträgerin. Sie war auch die jüngste Teilnehmerin bei mehreren internationalen Wettbewerben, darunter der International Classical Strings Competition und dem Karol Szymanowski & Heinrich Ernst International Violin Competition. Zu ihren Erfolgen zählen ein Erster Preis beim Internationalen Grumiaux-Wettbewerb sowie Preise bei den internationalen Wettbewerben Mozart von Zhuhai, Thomas-Evon Cooper und Wieniawski-Lipinski. Julia-Xiaozhuo ist mit Orchestern wie den Stuttgarter Philharmonikern, der Philharmonie Baden-Baden, dem Staatlichen Symphonieorchester Armeniens, den Salzburg Chamber Soloists, dem ProMusica Chamber Orchestra, der Accademia d’Arte Arrigoni und dem Wubian Orchestra aufgetreten.
Carine Suparman ist eine Geigerin und Musikstipendiatin an der St Andrew’s Cathedral School in Sydney, Australien. Sie begann im Alter von fünf Jahren mit dem Geigenspiel nach der Suzuki-Methode. Sie hat Preise bei mehreren internationalen Wettbewerben gewonnen, darunter der Internationale Ysaye Violinwettbewerb (2025), der Internationale Violinwettbewerb Kloster Schöntal (2024), der Internationale Andrea Postacchini Wettbewerb (2023) und der Internationale Leonid Kogan Wettbewerb (2021). Im Jahr 2024 nimmt sie als Stipendiatin an der Swiss International Music Academy (SIMA) teil. Zu ihren bemerkenswerten Erfahrungen gehört die Teilnahme an einem virtuellen Benefizkonzert während der COVID-19-Pandemie, das Musiker aus 29 Ländern unter der Leitung von Shlomo Mintz zugunsten des UNHCR zusammenbrachte. Außerhalb der Musik interessiert sich Carine für Zeichnen, Lesen und Begegnungen durch die Musik.