Nikolaï Lugansky

Nikolai Lugansky ist ein Pianist, der Eleganz und Anmut mit einer kraftvollen Virtuosität verbindet – eine wahre Verkörperung der großen russischen Klaviertradition auf der internationalen Bühne. Als anerkannter Meister des russischen Repertoires und der Spätromantik wird Lugansky besonders für seine Interpretationen von Rachmaninow, Prokofjew, Chopin und Debussy geschätzt. Er ist Preisträger zahlreicher Auszeichnungen für seine Einspielungen sowie seine künstlerische Exzellenz und arbeitet regelmäßig mit Dirigenten von Weltrang wie Kent Nagano, Juri Temirkanow, Manfred Honeck, Gianandrea Noseda, Stanislav Kochanovsky, Vasily Petrenko oder Lahav Shani zusammen. Darüber hinaus ist er Gast bei führenden internationalen Klangkörpern, darunter die Berliner Philharmoniker, das London Symphony Orchestra, das Niederländische Philharmonische Orchester, das Orchestre Philharmonique de Radio France, das Oslo Philharmonic, das Schwedische Radio-Sinfonieorchester und das Orquestra Nacional de España.

Vom Magazin Gramophone als „innovativster und brillantester Interpret von allen“ bezeichnet, ist Nikolai Lugansky ein Pianist von außergewöhnlicher Tiefe und Vielseitigkeit. Er ist regelmäßiger Gast bei den weltweit renommiertesten Festivals wie Aspen, Tanglewood, Ravinia und Verbier. Im Bereich der Kammermusik zählen Vadim Repin, Alexander Kniazev, Mischa Maisky und Leonidas Kavakos zu seinen Partnern.

Im Jahr 2023 feierte er den 150. Geburtstag von Rachmaninow mit zyklischen monografischen Programmen im Théâtre des Champs-Élysées in Paris und in der Londoner Wigmore Hall. Diese Tournee führte ihn zudem durch ganz Europa, unter anderem in die Konzerthäuser von Wien und Berlin, ins Bozar in Brüssel, ins Rudolfinum in Prag und in das Royal Concertgebouw in Amsterdam.

„Luganskys pianistische Meisterschaft ist außergewöhnlich: Im Laufe der Jahre hat sich sein Klang erweitert und verdichtet, seine Klangfarbenpalette hat sich mit seiner wachsenden musikalischen Statur weiter diversifiziert. […] Er ist zugleich im gegenwärtigen Moment und in der Projektion dieses Augenblicks innerhalb des Gesamtwerks, das er zugänglich macht: Er hört alles und lässt es uns ohne überflüssige Erklärungen hören, indem er der Musik erlaubt, sich ohne Einmischung zu entfalten.“ (Bachtrack)

Zu den Höhepunkten der vergangenen Saison zählen die Zusammenarbeit mit erstklassigen Orchestern wie dem NHK Symphony Orchestra in Tokio (unter der Leitung von Charles Dutoit), dem St. Louis Symphony Orchestra (Stéphane Denève), der NDR Radiophilharmonie Hannover (Stanislav Kochanovsky), dem Brussels Philharmonic (Kazushi Ono), dem Orchestre Philharmonique de Radio France (Tarmo Peltokoski), dem Konzerthausorchester Berlin (Juraj Valčuha), dem Philharmonia Orchestra London (Santtu-Matias Rouvali) und dem Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Marin Alsop). Zudem gab er Rezital-Auftritte unter anderem am Teatro alla Scala, im Théâtre des Champs-Élysées, im Wiener Konzerthaus, in der Wigmore Hall, im Seoul Arts Center, in der Tonhalle Zürich sowie beim Oxford Piano Festival und bei Piano à Lyon.